Jun 2024
Tortosa
Terres de L’Ebre
Tarragona
Cultura, retos medioambientales
y diálogo intergeneracional
Jun 2024
Tortosa
Terres de L’Ebre
Tarragona
3 jun
En torno a "Delta" de Gabi Martinez, grupo de lectura
El escritor Gabi Martínez comentará con un grupo de lectores su libro Delta, una obra en la que narra el año que pasó en la isla de Buda habitando la última casa antes del mar. Una de las primeras viviendas que se inundarán en el delta del Ebro. Las tensiones entre personas y animales se reflejan en esta obra que pivota desde las ideas de luz, frontera y final. Una propuesta vanguardista de apariencia clásica.
[Actividad con inscripción previa]
4 jun
En torno a "Delta" de Gabi Martínez, visita a la Isla de Buda
Al día siguiente al grupo de lectura, junto al escritor y a Guillermo Borés, presidente de la Comunidad de Regantes de la isla de Buda, se realizará una visita guiada a la isla, recorriendo desde La Masía -a tres kilómetros del marhasta La Pesquera, la casa de pescadores donde el escritor vivió un año para escribir el libro Delta. El grupo visitará uno de los miradores que se asoman a la laguna, La Pesquera y el malecón, el muelle levantado por los arroceros para intentar contener el avance del mar. La ruta permitirá recorrer un espacio que, según afirman los científicos, muy pronto no estará.
[Actividad con inscripción previa]
Bienvenida institucional
Lectura poética. La herida en la lengua
Aprendemos a caminar y a hablar al mismo tiempo. Nuestra lengua viene con nosotras, como viene la capacidad de andar, de masticar o de abrazar. Puede crecer como lxs niñxs y lxs leonxs. Puede brillar clandestina como patatas bajo la tierra, unidas unas a otras por imposibles rizomas, y puede brillar al sol como un campo de trigo. Nuestra lengua se puede dañar, se puede romper, como puede romperse una pierna, el corazón o el alma. Existen
las lenguas rurales y las urbanas, las de barrio, las académicas. Quienes las hablamos solemos andar cada cual por su lado, porque no somos un patatal ni un campo de trigo. Mi lengua me la hieren cada vez que me dicen hablas paleto, nombras palurdo, ceceas la ese, seseas la zeta o suenas la jota en lugar de la ge. Pero hablar es hermoso, entenderse es hermoso, escribir poesía es hermoso y es algo que puede hacerse con cualquier lengua. Incluso con una lengua herida se puede hacer poesía.
Debate. El "giro" territorial de la cultura. Entre la responsabilidad, la necesidad y la "oportunidad"
Secretario de Estado de Cultura. Ministerio de Cultura.
Gestor cultural.
Mancomunidad Valle del Jerte.
Proyecto camminus – Ayuntamiento de Villablino.
Subdirector General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas. Ministerio de Cultura.
Observamos desde hace unos años una renovada atención cultural, de los sectores culturales, hacia el medio rural, que entronca con un amplio fenómeno global de reivindicación de las culturas ancestrales y vernáculas. Las razones y actitudes oscilan. Entre un sentido de “responsabilidad” ante la pérdida, que empuja a salvaguardar, o al menos conocer, saberes, patrimonios y culturas tradicionales, que se enhebra con la responsabilidad, también, de actualizar repertorios culturales, haciéndolos más inclusivos y plurales, y de pulir y refinar formas y narrativas situadas desde un prisma contemporáneo.
Entre la “necesidad” de ensanchar las formas de imaginación y las posibilidades simbólicas de la urbe, de reivindicar -sin poses- eso que llamamos diversidad cultural, que siempre se adhiere y se nutre de un contexto, físico y humano. El medio rural es un conjunto de particularismos, escribe Marc Badal. Culturalmente, un filón. El territorio, la Tierra, en el tiempo presente, es un espacio en tensión y disputa, un objeto-sujeto cultural clave.
Y, finalmente, entre la «oportunidad», pues a nadie se le escapa que lo rural marca cierta tendencia hoy en la industria cultural: música, películas, libros, festivales, residencias artísticas…
¿Cómo interpretar este nuevo marco de sentimientos y posiciones? Si miramos hacia atrás, ¿qué lecturas hacemos? Desde diferentes sensibilidades generacionales, ¿de qué modo nos acercamos hoy a la cultura
en/desde el territorio?
Debate. Los derechos del agua.
Iniciativa Legislativa Popular Mar Menor, Murcia.
Plataforma en Defensa de l’Ebre, Tarragona.
ReNatur_Outes / Fundación Montescola, Outes, A Coruña
Universitat Rovira i Virgili.
Los ecosistemas acuáticos son vitales para nuestra subsistencia. Sin embargo, la creciente presión ejercida sobre el territorio ha provocado grandes desequilibrios, mostrándonos los efectos del colapso ecológico. En este contexto, la movilización ciudadana se ha convertido en el gran impulsor de la protección medioambiental, y el espacio mediático en un terreno a partir del cual construir nuevas narrativas de empoderamiento y acción desde las denominadas periferias. Surgen nuevos paradigmas de protección, como el reconocimiento de la naturaleza como sujeto de derechos, una tendencia global (río Whanganui en Nueva Zelanda, ríos Ganges y Yamuna en India, río Atrato en Colombia…) que en España tiene su máxima expresión en la Iniciativa Legislativa Popular para el reconocimiento de personalidad jurídica del Mar Menor, y a la que han seguido otras iniciativas de carácter más simbólico como el reciente reconocimiento de los derechos del río Tins. ¿Qué representan estas iniciativas en la lucha por la defensa de los ecosistemas acuáticos? ¿Cómo pueden contribuir
a aumentar la implicación de la ciudadanía en su protección?
Recorridos guiados por Tortosa
Cuatro paseos guiados para situarnos en el territorio y recorrer y descubrir el casco antiguo de Tortosa. Con inicio en el Teatre Auditori Felip Pedrell, se proponen cuatro itinerarios distintos para conocer la ciudad, su historia y el patrimonio artístico, monumental e inmaterial que atesora. Conoceremos la vinculación de Tortosa con el agua, las huellas de su muralla y su pasado modernista, mientras atravesamos sus calles y rincones hasta llegar al Castillo de la Suda, en el que tendrá lugar la actividad de bienvenida del VII Foro Cultura y Ruralidades.
[Actividad con inscripción previa]
Actividad artística de bienvenida al Foro: Pelat y Alego
PELAT
Joan Català
Propuesta que borra las fronteras entre la danza, el circo, el teatro y la performance, entre público y espectáculo. Una revisión natural de técnicas artesanales y recuerdos propios. Una muestra cambiante y
única que traza un plan previo y, de manera particular, recuperar las miradas de los trabajos hechos a mano y sin medios tecnológicos. Un diálogo entre el hombre y el objeto que, a partir de un gesto, deja espacio al imaginario para compartir experiencias y responsabilidades en un ritual efímero.
ALEGO
DH Company
Alego significa pronto en ebrense. Y es que, el cambio, tanto tiempo postergado, puede haber llegado a los protagonistas, cuyas vidas parecen volver a fluir. Alego es un espectáculo vivo. Es un paralelismo
entre el proceso vital y el del cultivo del arroz, inspirado por Terres de l’Ebre, obra del escritor Sebastià Juan Arbó. Es un encuentro entre la danza, el teatro y la música, entre el público y los bailarines en la calle, entre la tradición de raíz y el mundo contemporáneo. A través de las palabras, el movimiento y
la música asistiremos al proceso de empoderamiento y de iluminación de un alma hasta entonces sumida en la grisura. Se busca huir de la romantización de la vida rural y pintarla con sus claroscuros: un
lugar de una belleza a veces descarnada y de una dureza no exenta de epifanías.
Propuesta artística a cargo de ARTÈRIA TORTOSA, festival interdisciplinario que fusiona las artes vivas con la naturaleza, la ciencia y la tecnología. Una propuesta eminentemente escénica, ideada para la ciudad de Tortosa y que quiere inundar varios de sus espacios culturales con una programación artística innovadora y de alta calidad, bajo una mirada amplia y renovada.
Comisariado por ROPA / ROBERTO OLIVAN PERFORMING ARTS, compañía desde la que el coreógrafo y bailarín Roberto Olivan impulsa, gestiona y realiza sus proyectos artísticos: producciones, workshops, Deltebre Dansa, L’OBRADOR Espacio de Creación y Artèria Tortosa.
5 jun
Naturaleza y saberes del delta. Visita
Desde un arrozal ecológico en el delta del Ebro, y tomando como punto de partida
el contexto, la historia, la geología y las problemáticas del territorio, se propone descubrir y comprender el Parque Natural del Delta del Ebro desde distintas perspectivas.
Una experiencia que busca conocer y poner en valor los saberes vinculados al cultivo tradicional del arroz, tan relevante en la zona, y reflexionar sobre la conservación de los ecosistemas y los espacios naturales, y su relación con las tradiciones y el patrimonio etnográfico.
[Actividad con inscripción previa]
Ría, de Juanjo Palacios
En mayo de 2022 Juanjo Palacios realizó una obra sonora específica sobre la ría de
Navia (Asturias) con motivo del V Foro Cultura y Ruralidades. Con micrófonos de
alta sensibilidad y sensores de vibración, capturó sonidos ambientales del paisaje,
vibraciones de la vegetación de la zona, resonancias de la pasarela del Paseo Marítimo, y también lo que suena dentro de las aguas, los fangos y las arenas. A partir de todas las muestras sonoras recogidas, el artista creó una composición que, bajo el nombre de Ría, nos invita a escuchar la ría de Navia más allá de los sonidos percibidos para descubrir nuevos sonidos que permanecen en los límites de la atención o se ocultan allí donde el oído humano no escucha.
Planteamos una sesión de escucha colectiva de la obra, una exploración ambiental que permita un trasvase sonoro entre los paisajes de la cornisa cantábrica y del Mediterráneo, estableciendo así un diálogo poético entre ambos territorios.
Proyectos. Cultura en torno al agua. Paisajes en crisis.
Playa futura, Párpado, Cádiz.
Democracia cultural en el rural: en la carretera no se baila, Plataforma Bajo Teja, Ávila.
Festival Chicharra, Huelva.
Lo Pati
El agua como paisaje, como ecosistema, mutante y adaptable, del que extraer aprendizajes. El agua como identidad, en torno a la que construir vínculo y generar
arraigo. El agua como amenaza, ante unas costas en regresión, o como anhelo, en un
momento en el que las sequías son cada vez más drásticas. El agua como espacio para la experimentación, la creación artística y la transformación. En esta mesa conoceremos el trabajo desarrollado por tres proyectos que, desde diferentes contextos y abordajes, sitúan en el centro de su práctica al agua, y hablaremos de sus interconexiones con la cultura, la creación artística o los derechos culturales.
Debate. Universidades en el territorio. Articulación de redes de creación / conexiones suprarregionales
Universitat Jaume I de Castellón.
AVAN Espais Rurals.
Universidad de Zaragoza
Xarxaprod.
La Universitat Jaume I de Castellón y el Campus de Teruel de la Universidad de Zaragoza desbordan sus límites y fronteras institucionales para articular procesos culturales expansivos basados en la creación de redes y en la participación y la colaboración con la sociedad civil en sus territorios. Así, por un lado, se presenta craac: Cartografía en Red de Aragón de Agentes Culturales, una herramienta de la UNIZAR para el mapeo de agentes culturales y la activación de una red de trabajo colaborativo en Aragón; y, por otro lado, conoceremos los proyectos AVAN y Patrimoni, una red de centros rurales para la investigación y experimentación contemporánea y un proceso colectivo de revalorización del patrimonio cultural y la dinamización ciudadana en áreas rurales, desarrollados ambos por el Programa de Extensión Universitaria de la UJI en Castellón. La mesa sirve además para presentar y contrastar las primeras conclusiones y trabajos impulsados recientemente desde el proyecto Orgánica Geometría Variable, un encuentro que pretende ofrecer una alternativa a los enfoques tradicionales que tienden a estandarizar las intervenciones en los territorios rurales desde los centros urbanos, y ahondar así en la diversidad de los procesos artísticos locales y su relevancia cultural y comunitaria.
Taller-Laboratorio. Trabajo en red. Agentes culturales en el medio rural
Espacio de diálogo y encuentro horizontal para generar ideas y estrategias de creación colectiva en torno a nuevas formas de trabajo en red.
El taller parte de la puesta en valor de la riqueza de un conjunto heterogéneo de proyectos que configuran un mapa de agentes culturales en el territorio para, a través de la metodología de la ciudadanía creativa, generar un conjunto de estrategias sostenibles que propicien respuestas ante el reto de trabajar en red en los tiempos actuales.
Con estas dinámicas queremos consensuar una serie de pautas para cuidar las relaciones entre los agentes que conforman las redes, fomentar el desarrollo de nuevos proyectos, poner en valor el propio trabajo en red y estimular la cocreación colectiva.
[Actividad con inscripción previa]
Debate. Las agendas europeas y nacionales para el medio rural. ¿Estamos posicionando la cultura adecuadamente?
ARCA, Associació d’Iniciatives Rurals de Catalunya.
Alcalde de Potries.
FADEMUR, Federación de Asociaciones de Mujeres Rurales.
Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación.
Últimamente, se vienen desplegando nuevas estrategias políticas y sociales para el medio rural, a diversas escalas. El Pacto Rural Europeo -dentro de la “Visión estratégica a largo plazo para las zonas rurales”-, la Estrategia Nacional frente al Reto Demográfico del Ministerio de Transición Ecológica y Reto Demográfico o la Agenda Rural de Cataluña serían algunas. Confluyen también otras de singular trascendencia para las zonas rurales, como la reforma de la PAC o la Agenda Verde Europea. La inserción -decidida, inequívoca, rotunda- de la cultura, desde su esencial dimensión social y medioambiental transversal, más allá de una retórica simplista sobre su valor como sector económico, en las estrategias para el desarrollo sostenible se enfrenta a frecuentes resistencias. Se ha visto en el caso de la Agenda 2030.
¿Cómo se percibe y se valora el actual papel de la cultura en las zonas rurales desde ámbitos, espacios y actores que no forman parte estrictamente del sector cultural?
El plan de derechos culturales desde un enfoque territorial
Directora General de Derechos Culturales. Ministerio de Cultura.
Con el objetivo de hacer de los derechos culturales un nuevo marco desde el que diseñar las políticas públicas, el Ministerio de Cultura ha anunciado el desarrollo de un Plan de Derechos Culturales que busca garantizar su ejercicio efectivo en todo el territorio y proteger la cultura y entender su relevancia en la construcción de una sociedad igualitaria.
Una de las prioridades de este plan es garantizar el derecho de acceso a los bienes culturales y a su disfrute por parte del conjunto de la ciudadanía, sin importar su clase, su género o su procedencia, siendo uno de sus ejes transversales el de la vertebración territorial y la redistribución de recursos culturales para garantizar que todas las regiones, ya sean urbanas o rurales, dispongan de las infraestructuras y apoyos necesarios.
Este plan es a su vez una respuesta al marco de las políticas culturales impulsadas por Naciones Unidas, dando cumplimiento a los Objetivos de Desarrollo Sostenible, así como de los principales acuerdos internacionales que desarrollan el artículo 27 de la Declaración Universal de los Derechos Humanos y el Pacto Internacional de Derechos Económicos, Sociales y Culturales, destacando entre ellos la reciente Declaración de la Cultura (Mondiacult, 2022).
El valor de lo intangible. Presentación de resultados del estudio sobre claves e impactos de la cultura en el medio rural
Universidad de Zaragoza.
Ayuntamiento de Vilafranca.
Espiello – Festival Internacional de Documental Etnográfico de Sobrarbe.
Museu Terra, l’Espluga de Francolí.
Ministerio de Cultura.
El programa Cultura y Ruralidades presenta la publicación Claves e impactos de la cultura en el medio rural. El valor de lo intangible (Estudio piloto de 20 proyectos culturales) que aborda, desde una perspectiva novedosa, la contribución de la cultura a la dinamización del medio rural, en la medida en que sitúa en el centro del debate a sus impactos intangibles. Este estudio trasciende, así, las lógicas economicistas para poner el foco en una acción cultural de carácter situado, cuyos efectos sobre la autoestima, la calidad de vida y el fortalecimiento de la cohesión social han de ser esenciales a la hora de diseñar políticas y estrategias que posicionan la cultura como un aspecto clave del desarrollo rural. La presentación de este trabajo se concibe, además, como una sesión de contraste de resultados entre el equipo de investigación y las promotoras de algunas de las iniciativas objeto de estudio, para generar un espacio de reflexión entre teoría y praxis.
Debate. Etnología, antropología y gente que hace el grito.
Autor del documental “Erraiak”.
Cantadora de aturuxo.
Cantadora de üc.
Cantadora de rihihiu.
Investigador del folclore tradicional gallego.
Los vascos lo llaman irrintzi, los aragoneses renchillido, los gallegos aturuxo, los ibicencos üc… Gritos agudos y largos que se utilizaban para comunicarse en diferentes territorios rurales. Muchas de estas expresiones se están recuperando a través de encuentros de relinchos y, también, a través de artistas contemporáneos que deciden incorporar estos gritos a sus propuestas, como ocurre en el festival Rihihiu de Santa Bàrbara (Tarragona). Tortosa se convertirá en el epicentro de la primera reunión peninsular de cantores y cantoras de gritos tradicionales, con una serie de actividades que se inician con este debate en torno al grito.
La Gran Bacanal. Recorrido y comida abierta a todos los inscritos en el Foro
El comer y beber son inseparables de nuestra existencia, son motor de vida. A su alrededor nos hemos construido como comunidad, y con mucho arte del alimento hemos hecho cultura. Comer y beber también es celebración y ritual. Puede ser una bacanal.
El verano del 2022 en Konvent se planteó revisitar el imaginario de la bacanal, dándole espacio y tiempo para compartir, renegociar y experimentar conjuntamente lo que nos vincula al disfrute, a la embriaguez, a la celebración de la vida des del lugar y desde lo que el entorno nos depara.
Con esta misma intención se propuso al artista ebrense Josep Piñol plantear La Gran Bacanal en Tortosa para celebrar la vida, para dejar un rato de ser uno mismo y ritualizar lo propio colectivamente y alrededor del alimento. La propuesta nos interpelará y nos conmoverá por un itinerario evocador que reinventa los imaginarios locales activando el acto de celebrar, comer y beber.
La Gran Bacanal es una propuesta lúdica comisariada por Rosa Cerarols, Pep Espelt y Eduard Finestres del colectivo Konvent. Esta vez, bajo la dirección artística de Josep Piñol y la activación performática de la bailarina y coreógrafa Sònia Gómez.
Visita a Lo Pati, Centre d'Art de les Terres de l'Ebre
Artista.
Artista.
Artista.
Técnico del Parc Natural del Delta de l’Ebre.
Lo Pati, Centre d’Art de les Terres de l’Ebre, con sede en Amposta, es el núcleo catalizador de las iniciativas y los proyectos en materia de artes visuales llevados a cabo en las comarcas del Montsià, Baix Ebre, Ribera d’Ebre y Terra Alta. Su tarea contempla programas de difusión, formación, producción, colección y archivo, formando parte de la Red de Centros de Artes Visuales de Cataluña. También dispone de una residencia para artistas ubicada en Balada, en el corazón del Delta.
La singularidad del proyecto se articula a partir de la relación entre arte y naturaleza. Las Terres de l’Ebre históricamente ha sido un territorio donde la confluencia de paisajes singulares (río, delta, montañas y mar) ha generado un cruce de paso y de contacto entre culturas; y de ahí nace esta relación entre cultura, naturaleza y paisaje como espacio de singularidad y ámbito de especialización del centro.
El recorrido, conducido por Aida Boix, directora de Lo Pati, en colaboración con Edgar de Ramón, miembro del equipo técnico, presentará y visitará tres espacios y líneas de trabajo de Lo Pati: el espacio expositivo en el propio centro de arte, la residencia artística y el programa de educación artística Aula al Pati; presentando tres proyectos concretos y generando un diálogo con los artistas implicados en los mismos.
[Actividad con inscripción previa]
Podemos gritar, ¿y por qué no?
Soprano y profesora en la Escuela y Conservatorio de Música de Tortosa.
Este taller, impartido por la soprano Cecília Aymí, consistirá en un trabajo de toma de conciencia corporal y emocional. A través de la gestión del grito, nos adentramos en un proceso que engloba todo el ser. El trabajo de la voz requiere una toma de conciencia del propio cuerpo, con el fin de expandirlo, liberarlo de toda tensión, de toda inhibición, desplegando, de ese modo, todas las posibilidades vocales a través del control de la respiración, la vibración, el sonido y el canto.
El taller consistirá en dos horas de trabajo vocal más una hora de recorrido por los distintos enclaves de Tortosa donde tendrá lugar la performance final.
[Actividad con inscripción previa]
Agentes financiadores. Presentación de programas de financiación y mesas de asesoría grupal
Programa Europa Creativa.
Programa Ciudadanos, Igualdad, Derechos y Valores.
Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico.
Erasmus+
Fundación Daniel y Nina Carasso.
En esta sesión, distintos agentes financiadores, tanto a nivel nacional como europeo, presentarán sus oportunidades de financiación y ayudas para el sector cultural y creativo y para las organizaciones de la sociedad civil. A continuación, se organizarán mesas de consulta con cada uno de los agentes financiadores de modo que el público pueda plantear preguntas concretas y resolver sus dudas directamente con los agentes, así como generar sinergias entre los asistentes y los representantes de los distintos programas.
Mesa de proyectos. Cuidar, preservar y transmitir saberes tradicionales
Tajuela.
Corcosendo.
Findes Masoveros. Asociación Recartografías.
Cofundador de Los Ojos y Vestal Etnografía S.L.
¿Dónde queda el conocimiento acumulado de saberes asociados a la tradición? ¿Qué posibilidad de transmisión queda en un mundo en el que la memoria viviente de esos saberes tiene una posibilidad de relevo cada vez más precaria? Ante ello, encontramos -cada vez más- iniciativas que defienden la idea de cultura como lugar de encuentro y cuidado, de intercambio, transmisión y preservación de saberes, evitando la pérdida de una memoria sin la cual acabaría por desaparecer la base de una identidad compartida.
Mesa de proyectos. Programar con la comunidad
SINERGIA Condado Edition. Asociación Juvenil Rurales en Red.
Som(Riu) Fest. Associació Cultural Companyia Sinergia.
Nilak. Associació Últim Vals.
estival Xalar a l’Alt Maestrat – Festival de artes escénicas participado por gente joven. Colectivo La Plataforma Escénica.
Ministerio de Cultura.
Esta mesa reúne cuatro experiencias de programación artística que ponen el foco en la participación comunitaria. Cuatro proyectos que replantean el formato de los festivales y los espacios de programación, musical y escénica, omnipresentes en las últimas décadas en el medio rural, desde coordenadas más sociales, abiertas y distribuidas. ¿Cómo pueden generarse programaciones que estén participadas o se imbriquen de manera más orgánica en las comunidades? ¿Es posible evolucionar hacia modelos menos extractivos y más respetuosos y sostenibles en relación a los intereses y necesidades de los territorios rurales y de las comunidades que los habitan? ¿Pueden estos proyectos culturales basados en la programación artística ayudar a articular y a generar nuevos vínculos -o a reconstruir los ya existentes- con la población joven del medio rural?
Presentación de proyectos Escola Nòmada - Foro expandido
Escola d’Art i Cultura de la Diputació de Tarragona.
Artista, artivista e investigador independiente.
Artista sonoro, músico, investigador e ingeniero de sonido. Cofundador del Colectivo Refluxus y director de Chicharra.
A Bao a Qu.
A Bao a Qu.
Alauda Negra.
Ministerio de Cultura.
Presentación y visita a la exposición colectiva en la que se materializan los resultados de los talleres de creación impulsados en el marco de la colaboración entre el “Foro expandido” del programa Cultura y Ruralidades y el proyecto Escola Nòmada de la Escola d’Art i Cultura de la Diputació de Tarragona. De la mano de los agentes culturales y creativos implicados y de las comunidades locales participantes, se reflexionará sobre los procesos de investigación colectiva y cocreación artística desarrollados en las localidades de Sarral, Tortosa, Ulldecona y Valls.
Irrintzi, üc, aturuxo, rihihiu... Mapa emocional del grito Deriva emocional y performance en torno al grito tradicional
Irrintzilari.
Cantadora de zaghareet.
Bailarina.
Romería por espacios emblemáticos del casco antiguo de Tortosa donde han convivido históricamente diferentes culturas, para escenificar la convivencia actual a través de las emociones y el grito. En total, se trabajarán 5 emociones, para evidenciar que un grito siempre es una manifestación cultural que quiere comunicar un estado de ánimo y es vehículo socializador que va de lo individual a lo colectivo. Participarán las personas involucradas en el taller Podemos gritar, ¿y por qué no?, así como los cantadores de diferentes partes de la península y también la comunidad amazigh de Tortosa. Con la participación de la bailarina Mar Grifoll y la intervención sinfónica de Accent Ensemble.
6 jun
Sesión de escucha del taller de arte sonoro en el río Ebro
Artista sonoro, músico, investigador e ingeniero de sonido. Cofundador del Colectivo Refluxus y director de Chicharra.
Travesía sonora en laúd por el río Ebro que nos acerca al paisaje sonoro del entorno fluvial. La pieza creada de manera colectiva durante el taller Explorando el sonido del Ebro, es una pieza site-specific. Está compuesta con el registro de sonidos terrestres y subacuáticos propios del río, y con el diseño de sonidos creados a partir de los procesos biológicos de los consorcios microbianos que habitan en sus aguas. La travesía sonora nos invita a difuminar las líneas de lo natural y lo ficcionado, presentando un paisaje sonoro expandido que tensiona la experiencia de la escucha hacia un encuentro interespecies, un marco sensible que atiende a la multidimensionalidad del paisaje sonoro del río Ebro.
[Actividad con inscripción previa]
Visita al Museu de la Pauma
El trabajo de la Pauma (palmito) ha sido un oficio tradicional muy relevante a lo largo de la historia siendo la cestería una de las artesanías utilitarias más básicas de la zona. A través del Museo de la Pauma, se propone conocer el oficio de llatadora, la mujer que trabaja la palma, y los aspectos etnográficos e históricos asociados al trabajo del palmito en los pueblos del Parc Natural dels Ports. También recorreremos el museo, sus espacios y sus líneas de trabajo y realizaremos un paseo guiado a una zona verde para descubrir las distintas fibras vegetales empleadas históricamente para este tipo de artesanía.
[Actividad con inscripción previa]
Mesa de proyectos. Expandir relatos en torno al patrimonio y la memoria
Centre Habitare. Recerca-mediació.
METAMORFOSIS. Residencia artística y espacio de investigación. Karmala Cultura.
EJES. Iznájar, patrimonio vivo
Centro de Arte Contemporáneo y Sostenibilidad (CACiS). El Forn de la Calç.
El paradigma de la mediación cultural sirve para articular un denso repertorio de formas de hacer que, desde la cultura, pone en diálogo a agentes/instituciones, públicos/comunidades y los territorios que habitan. Aplicado a muy diferentes estrategias (investigación patrimonial, residencias artísticas, programas educativos), y desde enfoques interdisciplinares, los cuatro agentes convocados a esta mesa tratan de proponer miradas críticas sobre la realidad de los contextos rurales y buscan así expandir los relatos y generar espacios de pensamiento alternativos sobre las formas de habitar estos territorios, y dar lugar a formas de conocimiento y trabajo en red. La cultura se abre y se pone al servicio de la conexión e hibridación de disciplinas, memorias, patrimonios y personas.
Proyecto ConectArt-e. Lab de cultura y cocreación artística en la generación de imaginarios y nuevas narrativas de lo rural.
Coordinadora Académica de la Xarxa UOC Rural.
Grupo impulsor de la Xarxa UOC Rural.
Grupo impulsor de la Xarxa UOC Rural.
Este Lab invita a los agentes culturales y económicos, especialmente a los agentes jóvenes, a explorar, crear y compartir conocimiento y experiencias acerca de la creación contemporánea como factor de generación de imaginarios y nuevas narrativas de lo rural. Está enmarcado en el proyecto ConectArt-e, proyecto de transferencia y dinamización del conocimiento que promueve la simbiosis entre creación cultural y artística contemporánea y el turismo regenerativo mediante la realización de actividades sociales, económicas y culturales comprometidas con la sostenibilidad y el desarrollo del territorio. Impulsado por la Xarxa UOC Rural, en colaboración con Xarxaprod, la Mancomunitat Taula del Sénia y la UJI, está generando una red que, a partir de la cultura, el arte y el turismo regenerativo, busca contribuir al dinamismo socioeconómico de la zona de la Taula del Sénia, donde se lleva a cabo, y a la creación de nuevas narrativas en torno a la ruralidad y sus valores.
Mesa de proyectos. Rural experimental - Laboratorios de innovación ciudadana
Mar de Huesca – Estoesloquehay 2.0 Laboratorio rural de cultura comunitaria. Asociación Grupo Andante.
E.P.A! Enrear para actuar. La Bardal + A Regenerar + El Cinorrio.
Laboratorio cultural rural El Xiblu.
Laboratorio Mutante. Outonía S.Coop.Galega.
Ministerio de Cultura.
Los laboratorios ciudadanos nos permiten, a través de su metodología, experimentar e innovar para mejorar la vida de las personas. Explorar estas formas de innovación social a través de la cultura en el medio rural es el desafío que queremos abordar apelando a procesos donde la ciudadanía es partícipe de la creación cultural y no una mera receptora. A partir de esa forma de hacer a través de talleres de prototipado están surgiendo y consolidándose proyectos culturales que tejen redes colaborativas y se expanden en el territorio ¿Cómo son esos proyectos? ¿Quiénes forman parte de esas redes? Los jóvenes en el medio rural se están sumando a ellas y las están impulsando, con una mirada intergeneracional, donde todo suma, no se deja a nadie atrás, para pensar el medio rural como polo de regeneración de formas de vida más sostenibles a través de la cultura.
Mesa de proyectos. Cultura de hacer cultura. Espacios y procesos de creación e hibridación artística
Espacio Comün (Nalda). PANAL.
Micro-Residençias Artísticas. Asociación Cultural Sambrona.
WIM, What is Music? 2024 IX Edición. Asociación Movimiento por la Cultura Libre.
Ministerio de Cultura.
¿Cómo hacer cultura en contextos rurales? En esta sesión pondremos en cuestión diferentes modelos de organización y producción cultural a partir de la praxis de tres proyectos que exploran, desde la experimentación y la innovación (social, económica, cultural), diferentes formas de producción, participación, activación de los públicos y comunidades, relaciones con el contexto y el territorio y transmisión del conocimiento. ¿Es posible imaginar nuevos formatos, prácticas e instituciones para la producción cultural y artística en el medio rural que den lugar a su vez a nuevas y fértiles relaciones entre los profesionales de la cultura y de estos con la sociedad civil? ¿Cómo garantizar los derechos de acceso y producción cultural en contextos para los que, a menudo, no existen políticas culturales específicas?
Mesa de proyectos. Naturalezas desaparecidas, naturalezas por venir.
Aparente Inoperante.
Aula Paleobotánica de Fabero.
Proyecto Sexta Extinción.
Arbola.
Ministerio de Cultura.
En esta mesa hablaremos de taxonomías de especies ya extinguidas que conforman fúnebres arcas de Noé, fósiles de paisajes desaparecidos insertos en un paisaje en transformación, territorios en lucha frente a la ocupación de su paisaje o nuevas miradas y aprendizajes en torno a la cultura arbórea y vegetal. En un momento de múltiples crisis –climática, ecológica, productiva, territorial…– y en el que la naturaleza, tal y como la conocemos, está en riesgo de desaparición, de la mano de estos cuatro proyectos nos preguntamos: ¿cómo abordar los retos ecológicos a los que nos enfrentamos desde los procesos de creación artística? ¿de qué manera incorporar a estos procesos la dimensión política, social o ética? ¿cómo generar nuevos imaginarios conciliadores entre ser humano y naturaleza? ¿qué aprendizajes se generan en torno a lo ya desaparecido y a lo que está en riesgo de desaparecer?
Presentación. LAVIRAL, Escola Radical d’Arts i Ciències
Directora de Tramoia i responsable del proyecto LAVIRAL.
Geógrafa y profesora de la UPF. Curadora del proyecto LAVIRAL.
Coordinadora del proyecto LAVIRAL.
Técnica del proyecto LAVIRAL
Directora del Centre Quim Soler y miembro de la asociación Prioritat.
Co-directora del Centre d’Art i Natura de Farrera.
Miembro del convoy artístico de LAVIRAL. Cineasta y programadora de festivales como DocsBarcelona, Memorimage y Mostra VOC.
Miembro del convoy artístico de LAVIRAL. Arquitecto, dibujante y escultor de vocación. Especializado en la transformación y recuperación del territorio fluvial.
Miembros del convoy artístico. Arte textil y escultura.
Miembro del convoy científico. Miembro del grupo de investigación sobre Agua y Cambio Global del CREAF.
Miembro del convoy científico. Paleoclimatóloga. Grupo de investigación del Centro en Cambio Climático de la Universitat Rovira i Virgili.
Miembro del convoy científico. Geólogo, escritor y artista. Miembro de la Red por una Nueva Cultura del Agua.
LAVIRAL – Escola Radical d’Arts i Ciències és un projecte cultural transformador on l’art i la ciència es posen al servei de les problemàtiques socioambientals dels territoris i les seves comunitats. Proposa la creació d’un equip interdisciplinari amb un repte comú; un equip format per persones de perfils artístics i científics que, a través d’estades immersives als diferents territoris que hi participen, treballen de manera cooperativa amb els agents locals amb l’objectiu d’aportar solucions creatives i innovadores a l’actual context d’emergències: social, econòmica i ecològica. LAVIRAL es refereix a una pràctica de fàcil contagi, compartida de manera massiva i amb capacitat de ser replicada arreu. Un virus que inesperadament treballa per a consolidar comunitats, ecosistemes i economies més resilients a favor de la vida.
Presentación. Tens un projecte?
Directora de Cultura de la Diputació de Tarragona.
Tens un projecte? fue una jornada de cocreación de la Diputació de Tarragona con el talento creativo joven de la demarcación llevada a cabo en el Centre de Formació i Innovació de la Boca de la Mina, en Reus. Su objetivo fue detectar necesidades y hacer propuestas de mejora, para evolucionar y complementar la línea de ayudas de promoción del arte y la cultura que está llevando a cabo la Diputació. A ella se invitó a participar a jóvenes creativos de entre 16 y 30 años.
En el marco del VII Foro de Cultura y Ruralidades, se presentan los resultados de este espacio de apertura, escucha y experimentación desde lo institucional.
Fa deu anys fa deu segles. Homenaje al poeta Gerard Vergés
Compañía de artes escénicas de Terres de l’Ebre.
Fa deu anys fa deu segles es un homenaje. Un homenaje a Gerard Vergés, poeta del Ebro. Pero también un homenaje a la poesía, las emociones, el arte, la cultura, el Ebro y su gente. Es un viaje que pasa por las distintas etapas y facetas del autor. Pretende acercar la poesía a cualquier tipo de público para perpetuar su memoria. Un recital de poesía acompañado de guitarra, música y voz.
Muestra de artesanía y diseño
Un conjunto de artesanos y diseñadores de Terres de l`Ebre se reúnen en este espacio expositivo con el objetivo de poner en valor y acercar a los y las asistentes al Foro sus ámbitos de trabajo, enlazando la tradición y la herencia en estas formas de saber y hacer propias del mundo rural con su actualización y aproximación a la sociedad contemporánea. En la selección de las propuestas se ha tenido en cuenta la relación de los proyectos con algunos de los temas centrales del VII Foro, como la gestión del agua, la sostenibilidad o el reciclaje, así como la importancia del patrimonio inmaterial, que entrelaza con la esencia de la vida rural y que tendrá aquí su lugar con la presentación de dos ejemplos de la jota de Terres de l`Ebre.
Presentación de la revista Anguila
Los Ojos.
La Rara. Context, matèria i símbol.
Anguila se define como una publicación que fluye entre xeracións, kultura i territoris. Una conversación en papel donde plasmar la compleja realidad de nuestra cultura rural. Encontrarnos en nuestras coincidencias y comprendernos en nuestras diferencias. Pero Anguila es aún más. Es un viaje en río a lomos de este pez que, desde las montañas hasta el mar, cruza diferentes tierras y paisajes. Y donde conoce a sus protagonistas, hombres y mujeres dispuestos a cambiar el rumbo de la tierra. Anguila, pez autóctono y en riesgo de extinción, es símbolo de la capacidad intergeneracional y permeable de la cultura para dibujar nuevas realidades.
Mesa de proyectos. Letras que vertebran el territorio.
Revista Salvaje.
Revista Arrels.
Revista Solstici.
Periodista, editora y comisaria.
Dentro del mundo editorial encontramos diversas iniciativas que ponen el foco en el medio rural, que analizan de forma específica el territorio, buscando enriquecer las miradas que recaen sobre él al resaltar los valores naturales y culturales que tiene asociados. Reunimos aquí, de esta manera, distintos puntos de vista, voces y modos de hacer; espacios de encuentro, reflexión, expresión y divulgación, en definitiva, que dan a conocer la riqueza y problemáticas de nuestras zonas rurales, que crean comunidad y redes, y ponen en valor sus historias, su patrimonio, su cultura y su memoria.
Mesa de proyectos. Ejercicios de imaginación contextualizada
La Zamarra.
Congreso de Jóvenes Investigadores en Estudios Locales.
Ezprogui.
Entorns.
Ministerio de Cultura.
La reflexión sobre la realidad específica de los territorios pasa, inevitablemente, por cuestionarse los presentes en los que esta realidad se desenvuelve, preguntarse sobre los futuros a los que estos territorios se enfrentan, y recuperar y repensar los pasados que nos han traído hasta aquí. Se hacen necesarios, así, lugares destinados a la especulación; espacios de pensamiento, de creación contextualizada, y de recuperación y difusión de imaginarios, en los que estas reflexiones reverberen a través de diversos medios y formas de expresión, y que permitan la articulación cultural de los territorios desde lo local.
Taller. Bibliotecas Humanas y Patrimonio Cultural Inmaterial
¿Te gustan las historias contadas en primera persona? ¿Te imaginas ir a una Biblioteca donde, en lugar de encontrar Libros para leer, pudieras encontrar Personas a las que escuchar? Las Bibliotecas Humanas se conciben como un espacio íntimo en el que compartir, reflexionar y aprender a través del testimonio de una persona, que cuenta una historia personal en un contexto definido. Este es precisamente el proyecto que están desarrollando un grupo de 10 jóvenes en el medio rural aragonés, con el objetivo de recuperar, transmitir y preservar el patrimonio cultural inmaterial del territorio.
[Actividad con inscripción previa]
Presentación. Ruralidades entretejidas
Muchas veces se habla de las sensaciones rurales: ¿cómo sentimos este patrimonio inmaterial tan presente aún en nuestros pueblos? La sensación de los alimentos frescos y las cosechas del campo, los olores rurales, las narraciones y la transmisión de saberes orales, la convivencia entre personas y animales o las fibras naturales, binomio, muchas veces, entre practicidad y belleza estética.
Las instalaciones propuestas son bodegones de piezas utilitarias del Museu de la Pauma, realizadas en diferentes fibras vegetales, que dentro de su aparente sencillez esconden una gran riqueza de saberes. Conocimientos de las manos y de la memoria que deberían estar presentes al imaginar un futuro sostenible.
Intervención escenográfica a cargo de Jordina Bravo y Simone Simons con piezas del Museu de la Pauma.
“Escomeses reials” Actividad de cierre del VII Foro Cultura y Ruralidades
Performance sonora.
Acción sonoro-performativa.
Concierto.
El festival Eufònic comisaría las actividades sonoro-musicales del último día del VII Foro Cultura y Ruralidades, en los Reials Col·legis de Tortosa, el conjunto monumental renacentista más importante de Catalunya.
Tres propuestas artísticas, todas ellas situadas en la frontera entre lo físico (lo performativo, lo escénico) y lo intangible (la memoria, lo ajeno), presentan ideas entrelazadas en torno a la memoria y el espacio. Llaneli, Lloses, Grandia y Ölivias parten de lo sonoro (todos beben de instrumentos «clásicos» como el piano, la zanfona o el violín) y lo sitúan en nuevos contextos mediante tubos de resonancia, dispositivos de madera, grabadoras de voz, analogismos e instrumentos medievales revisitados en blanco plástico con tecnología MIDI.
Con una completa libertad creativa, las tres propuestas establecen un diálogo entre la tradición y la modernidad, desde las prácticas comunitarias y los contextos periurbanos (tradiciones en peligro de extinción, experiencias sonoras en entornos frágiles, recontextualización de viejas tonadas que limitan con lo folclórico), apostando por crear nuevos relatos sin rehuir el inexorable carácter disruptivo de las preocupaciones contemporáneas.
Gabi Martínez
Escritor. Su obra ha sido traducida en diez países y adaptada a varios formatos. Algunos títulos son Sólo para gigantes, Un cambio de verdad o Delta. Director del Festival Liternatura y del proyecto Animales invisibles.
Guillermo Borés
Licenciado en Veterinaria por la Universidad de Zaragoza. Director-gerente de Argadel S.A., sociedad que opera en el sector agrario, y que basa su actividad en tres ejes fundamentales: la producción de arroz, la explotación piscícola y cinegética, y el turismo rural. Es presidente de la Comunidad de Regantes de la Isla de Buda y vicepresidente de la Comunidad General de Regantes de la Derecha del Ebro.
Ángel Portolés Górriz
Gestor cultural en el Programa de Extensión Universitaria de la Universitat Jaume I. Acompaña procesos participativos basados en el conocimiento, socialización y desarrollo de comunidades patrimoniales. Desde 2017 representa al proyecto Patrimoni-PEU en la Red de la Convención de Faro del Consejo de Europa.
Anneke Raskin
Licenciada en Filosofía y Máster en Arte Contemporáneo, su trayectoria incluye comisariados dedicados al arte sonoro y las músicas experimentales, y la coordinación de programas de mediación y de residencias artísticas en entidades y proyectos como la Casa de Velázquez, la Feria Estampa o la editorial Continta Me Tienes. Fue vicepresidenta de la AMEE. Después de una estrecha colaboración con la Fundación Daniel y Nina Carasso desde 2018, actualmente es encargada de proyectos en el equipo de Arte Ciudadano.
Carolina Gutiérrez Ansótegui
Ingeniera Agrónoma, máster en Desarrollo Rural y, desde 2021, miembro del Cuerpo de Ingenieros Agrónomos del Estado. Actualmente es Subdirectora General de Dinamización del Medio Rural del Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación.
Enric Castelló
Catedrático en el Departament d’Estudis de Comunicació de la Universitat Rovira i Virgili y miembro del Grupo de Investigación en Comunicación Asterisc. Coordinador de Ruralim, proyecto de investigación sobre los imaginarios del mundo rural, desde el que proponen lecturas críticas de las representaciones mediáticas de la ruralidad.
Amparo Moroño Díaz
Licenciada en Historia del Arte, especializada en pedagogías culturales. Desde 2011 acompaña procesos de investigación y producción cultural comunitaria en el marco de las prácticas artísticas colaborativas y el pensamiento ecofeminista en el medio rural extremeño. Es responsable del Programa de Cultura de la Mancomunidad del Valle del Jerte y forma parte del equipo de dirección artística del Instituto de la Tierra. Es profesora colaboradora de Arte y Educación en el Grado de Artes de la UOC.
Anna Zaera
Periodista, editora y comisaria. Ha impulsado la revista Rara y el festival Rihihiu, sobre patrimonio rural y perspectiva queer. Es comisaria del festival Femme in Arts en el Centre d’Art Lo Pati. Investigadora y doctoranda en el Departamento de Comunicación de la URV sobre la construcción de identidades disidentes en el marco de las prácticas artísticas.
Luz Pichel
Poeta. Nació en Alén, Pontevedra, en 1947. Alén quiere decir “más allá”, y también quiere decir “el más allá”. Allí aprendió a hablar dentro de una lengua que podría morir pero no quiere. Los que hablan aquella lengua piensan que siempre son otros los que hablan bien.
Jordi Martí
Ha dedicado gran parte de su vida profesional a la gestión pública. Ha coordinado dos planes estratégicos de Cultura desde el Ayuntamiento de Barcelona, ha sido subdirector del Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona y ha dirigido el departamento de promoción y gestión de la Escuela Superior de Música de Catalunya. Actualmente es Secretario de Estado de Cultura del Gobierno de España.
Sara Álvarez Gómez
Gestora cultural especializada en el ámbito rural a través de la participación y el territorio. Reside en Laciana (León), donde coordina el proyecto municipal cammīnus y colabora con Nanoma Coop, la Asociación Ganadera ARMALE y la preapertura del Archivo Minero Pozo María. Es parte de Pandereteiras de Cerréu y de E.P.A!
Toni Puig
Fundador revista Ajoblanco. Exdirectivo del Ayuntamiento de Barcelona. Ex profesor de ESADE. Actual director Monastir Sant Llorenç y Xarxa Romànic Viu Berguedà. Autor de libros sobre cultura y comunicación.
Benito Burgos Barrantes
Gestor cultural y conservador de museos del Ministerio de Cultura. Es licenciado en Derecho y en Ciencias Económicas y Empresariales, y ha cursado estudios en Historia del Arte. Actualmente es Subdirector General de Cooperación Cultural con las Comunidades Autónomas, donde dirige, entre otros, los programas Cultura y Ciudadanía y Cultura y Ruralidades.
Manolo Tomàs Caubet
Activista en defensa del Ebro y su delta. Es portavoz de la Plataforma en Defensa de l’Ebre, iniciativa social creada en el año 2000 con el objetivo de implicar a la ciudadanía en la defensa y preservación de los ríos y los ecosistemas acuáticos, principalmente el tramo final del río Ebro.
Teresa Vicente
Directora de la Cátedra de Derechos Humanos y Derechos de la Naturaleza de la Universidad de Murcia. Promotora y redactora de la proposición de la ILP de la Ley 19/2022 de personalidad jurídica de la laguna del Mar Menor y su cuenca. En 2024 ha sido reconocida con el premio Goldman por su labor en defensa de la naturaleza.
Joám Evans Pim
Director de la Fundación Montescola y comunero en la Comunidad del Monte Vecinal en Mano Común de Froxán (Lousame), reconocida en 2017 como Área Conservada por Comunidades Locales (ICCA) por el Programa de la ONU para el Medio Ambiente. También es profesor adjunto de Investigación sobre Paz y Conflictos en la Universidad Åbo Akademi, en Finlandia.
Jorge Gallardo Altamirano
Fundador y coordinador de la cooperativa Be.Time SCA (2017). Trabaja como mediador cultural en un pequeño pueblo al sur de Cádiz, desarrollando proyectos para la regeneración de especies y paisajes, y movilizando el compromiso civil en la protección del planeta.
Aida Boix
Licenciada en Historia del Arte. Especializada en artes visuales y prácticas artísticas, trabaja como comisaria y crítica de arte. Desde 2017 dirige el Centro de Arte Lo Pati. Anteriormente trabajó en los Museos Vaticanos y el MACBA. Es miembro de la Asociación Internacional de Crítica de Arte y de la Asociación Catalana de Crítica de Arte.
Rafa Tormo
Artista multidisciplinar, productor, editor y curador de proyectos. «No tengo el bachiller superior». Coordinador del seminario “Orgánica geometría variable” de AVAN Espais Rurals.
Neus Lozano-Sanfèlix
Artista, investigadora y docente, Universidad de Zaragoza, donde participa de craac _Cartografía en Red de Aragón: Agentes Culturales. Doctora en Arte, Producción e Investigación (UPV), Máster Permea (UV) y Premio Extraordinario de Tesis Doctoral por la UPV. Su trabajo se centra en generar dispositivos (conceptuales y formales) que reformulan la idea de saber a partir de procesos artísticos.
Teresa López
Ingeniera Agrónoma especializada en Industrias Agroalimentarias. Presidenta de la Federación de Asociaciones de Mujeres Rurales-FADEMUR. Representante de las mujeres rurales en el Consejo Estatal de Participación de las Mujeres y de FADEMUR en el COPA (Comité de Organizaciones de Profesionales Agrarios en la Unión Europea). También es vicepresidenta de la Fundación ACODEA.
Sergi Vidal Domínguez
Nacido en Potries. Músico, clarinetista. Grado en Pedagogía. Máster de Secundaria, especialidad de Orientación Educativa. Concejal de cultura y patrimonio del Ajuntament de Potries entre 2019 y 2023. Alcalde de Potries desde junio de 2023.
Luis Prego Fernández
Investigador del folclore tradicional gallego y estudioso del aturuxo. Autor de los libros Para cantar e bailar (Ed. Cumio, 2008) y Xogos Musicais (Ed. Cumio, 2013), y de numerosos artículos en revistas especializadas de folclore y antropología.
Jazmín Beirak
Licenciada en Historia y Teoría del Arte y diplomada en Estudios Avanzados en Historia y Teoría del Arte (UAM), y funcionaria de carrera. Gestora cultural, investigadora en políticas culturales y experta en derechos culturales. Diputada y portavoz de cultura en la Asamblea de Madrid. Como gestora cultural, ha trabajado en el Museo de la Biblioteca Nacional y ha participado en diversos proyectos de investigación. Autora de Cultura Ingobernable (Ariel, 2022) y, desde marzo de 2024, es Directora General de Derechos Culturales.
Pilar Lanau
Directora de la Escola d’Art i Cultura de la Diputació de Tarragona. Licenciada en Bellas Artes UB, máster de Dirección de Proyectos Expositivos UPF y postgrado en Dirección Estratégica de Museos y Centros Patrimoniales UDG. En 1990 empieza a trabajar en el Ayuntamiento de Tortosa como gestora y dinamizadora cultural, y desde 2006 en la Escola d’Art i Cultura, donde también ha ejercido de profesora de dibujo.
Miguel Ángel Pérez Grande
Licenciado en Derecho. Miembro del Cuerpo de Técnicos Superiores de la Comunidad de Madrid. Ha sido subdirector general de Cooperación con las Comunidades Autónomas; director de gabinete de la Secretaría de Estado de Cooperación Territorial; director adjunto de la Fundación Biodiversidad; vocal asesor de la Agencia Española de Protección de Datos, y, en la actualidad, asesor de la Secretaría General para el Reto Demográfico del MITECO.
Mar Lleixà Fortuño.
Enfermera, psicóloga, doctora en Tecnología Educativa, profesora asociada de la Facultad de Enfermería de la Universitat Rovira i Virgili, primera teniente de alcalde del Ajuntament de Tortosa y concejala de Cultura y Memoria Democratica.
Josep Sucarrats Miró
Periodista. Director desde su fundación (diciembre de 2020) de la cabecera Arrels —revista trimestral en papel y web de actualización diaria— especializada en el ámbito rural (sectores primarios, medio ambiente, cultura, sociedad o economía). Fue director de la revista Cuina (2006 – 2021) y ha publicado varios libros de temática gastronómica y rural.
Guillermo López Linares
Director de la revista Salvaje, una publicación trimestral enfocada a acercar y hacer más atractivas la naturaleza, el medio ambiente y el campo a la sociedad. Licenciado en Ciencias Ambientales, cofundador de la editorial Libros del K.O. y periodista, ha desarrollado su carrera en medios como soitu.es, El País o Univision.
Inés de Egaña López- Doriga
Historiadora del Arte y Máster en Historia del Arte Contemporáneo y Cultura Visual. Conservadora de Museos, en 2023 se incorpora al equipo de Cultura y Ciudadanía del Ministerio de Cultura, en la organización de los programas Cultura y Ciudadanía y Cultura y Ruralidades.
Xián Rodríguez
Licenciado en Humanidades, con experiencia en gestión y cooperación cultural, en especial en el campo de las artes plásticas. Consejero Técnico en la Subdirección General de Cooperación Cultural con las CCAA del Ministerio de Cultura, desde donde coordina los programas Cultura y Ciudadanía y Cultura y Ruralidades.
Andrea López
Desde 2019 forma parte del equipo de Cultura y Ciudadanía del Ministerio de Cultura y Deporte. Anteriormente fue coordinadora del departamento de Programas Culturales y Comunicación del Museo Cerralbo y técnica en el Área de Patrimonio Histórico y Cultural del Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación.
Mónica Comas
Coordinadora de las oficinas Europa Creativa y el Punto Europeo de Ciudadanía. Funcionaria del cuerpo de escuelas oficiales de idiomas y dedicada a la gestión en las Consejerías de Educación de las Islas Baleares y la Embajada de España en EE.UU., y en la Subdirección General de Títulos del Ministerio de Universidades. Es licenciada en Filología Catalana y Traducción e Interpretación, tiene un máster en Lingüística Aplicada y Adquisición de Segundas Lenguas y un curso de Especialista Universitario en Gestión de Proyectos.
Rafael Sanz
Miembro del equipo coordinador del proyecto Cultura y Ciudadanía. Trabajó, desde 2008, como coordinador en el departamento de Programas Culturales del Museo Reina Sofía. En 2015, se traslada al Ministerio de Cultura como técnico de las oficinas de los programas Europa Creativa Cultura y Europa con los Ciudadanos y, desde 2017, en el proyecto Cultura y Ciudadanía.
Festival Xalar a l'Alt Maestrat - Festival de artes escénicas participado por gente joven
Colectivo La Plataforma Escénica
Festival de artes escénicas participado que se desarrolla en la comarca de l’Alt Maestrat, en el interior de Castellón. Destaca, principalmente, por ser una iniciativa que busca ofrecer una oferta de artes escénicas en un territorio en riesgo de despoblación, sin programación continuada ni equipamientos; y por ser participada por los jóvenes de la comarca, los cuáles asumen el papel de programadores del Festival. El Festival Xalar desarrolla este año su segunda edición, y la metodología de la participación joven se ha convertido en una herramienta de creación de públicos muy interesante.
Festival Xalar a l'Alt Maestrat - Festival de artes escénicas participado por gente joven
Colectivo La Plataforma Escénica
Festival de artes escénicas participado que se desarrolla en la comarca de l’Alt Maestrat, en el interior de Castellón. Destaca, principalmente, por ser una iniciativa que busca ofrecer una oferta de artes escénicas en un territorio en riesgo de despoblación, sin programación continuada ni equipamientos; y por ser participada por los jóvenes de la comarca, los cuáles asumen el papel de programadores del Festival. El Festival Xalar desarrolla este año su segunda edición, y la metodología de la participación joven se ha convertido en una herramienta de creación de públicos muy interesante.
Graduado en Arte Dramático, máster de estudios teatrales. Trabaja en el ámbito de la creación escénica, la gestión cultural y la mediación y creación de públicos. Ha trabajado para el colectivo La Cuarta Piel, con el creador escénico Roger Bernat y es miembro del colectivo La Plataforma Escénica, espacio organizador del Festival Xalar a L’Alt Maestrat.
Tajuela
Residencia artística situada en el contexto rural de Zamora. Se presenta como un medio de recuperación y aprendizaje de las prácticas tradicionales de artesanía, autosuficiencia y gestión de lo común en los pueblos de Sayago. Tajuela supone la activación de un territorio que sufre una gran despoblación, siendo a su vez un espacio de creación autónomo y descentralizado, con un programa procesual donde lo importante es la inmersión y la experimentación. El proyecto promueve la búsqueda colectiva de nuevos imaginarios rurales para impulsar cambios sociales desde lo local, entrelazando la práctica artística con otras disciplinas.
Tajuela
Residencia artística situada en el contexto rural de Zamora. Se presenta como un medio de recuperación y aprendizaje de las prácticas tradicionales de artesanía, autosuficiencia y gestión de lo común en los pueblos de Sayago. Tajuela supone la activación de un territorio que sufre una gran despoblación, siendo a su vez un espacio de creación autónomo y descentralizado, con un programa procesual donde lo importante es la inmersión y la experimentación. El proyecto promueve la búsqueda colectiva de nuevos imaginarios rurales para impulsar cambios sociales desde lo local, entrelazando la práctica artística con otras disciplinas.
Graduada en Bellas Artes, actualmente finaliza el Máster en Producción Artística en la Universidad Politécnica de Valencia. En 2023, inicia Tajuela, un proyecto de residencias de creación e investigación artística arraigado a su pueblo natal, Fornillos de Fermoselle. Simultáneamente se dedica a la producción artística y a la artesanía textil.
WIM, What is Music?
Asociación Movimiento por la Cultura Libre
Encuentro educativo que comenzó en el 2014 de la mano de la Asociación Movimiento por la Cultura Libre, que trabaja el asociacionismo y la construcción comunitaria en el territorio con un modelo organizativo horizontal, asambleario y de amplia concurrencia. En él participan directamente unas 250 personas entre alumnas, docentes, artistas, organización, técnicas y voluntarias, en 10 días de convivencia, aprendizaje y fusión de culturas a través de actividades como cursos, talleres, conciertos, conversatorios o jam sessions que abarcan diferentes especialidades escénicas como la música, la danza o el teatro e interpretación, creando un espacio basado en la convivencia, el multiculturalismo y la comunidad.
WIM, What is Music?
Asociación Movimiento por la Cultura Libre
Encuentro educativo que comenzó en el 2014 de la mano de la Asociación Movimiento por la Cultura Libre, que trabaja el asociacionismo y la construcción comunitaria en el territorio con un modelo organizativo horizontal, asambleario y de amplia concurrencia. En él participan directamente unas 250 personas entre alumnas, docentes, artistas, organización, técnicas y voluntarias, en 10 días de convivencia, aprendizaje y fusión de culturas a través de actividades como cursos, talleres, conciertos, conversatorios o jam sessions que abarcan diferentes especialidades escénicas como la música, la danza o el teatro e interpretación, creando un espacio basado en la convivencia, el multiculturalismo y la comunidad.
Coordinador del encuentro de música y artes y del equipo de programación. Participa en procesos de creación joven y colectiva en el territorio de la España Vaciada.
Silvia Colom Monferrer
Alcaldesa de Vilafranca. Vinculada a diferentes asociaciones del municipio, comenzó en política en 2007 como concejala de turismo, continuando las dos siguientes legislaturas como teniente de alcalde y concejala en distintos ámbitos. En 2019 fue elegida la primera alcaldesa de Vilafranca, siendo también vicepresidenta de la Mancomunitat Comarcal del Ports y presidenta del consorcio del Pou de les Llargueres, completando así dos décadas de servicio público vinculadas a Vilafranca.
Som(Riu) Fest
Associació Cultural Companyia Sinergia
Festival cultural que, con la voluntad de ser un punto de referencia en las cuatro comarcas del Ebro y teniendo el propio río como eje vertebrado, incentiva la cultura contemporánea y/o emergente y la pone en diálogo con la cultura popular y/o consolidada con el objetivo de descentralizarla y hacer crecer el panorama artístico y cultural en el ámbito rural de las Tierras del Ebro. Celebró su primera edición en 2023 con una programación diversa distribuida en dos itinerarios complementarios entre sí: afluents (cultura contemporánea y/o emergente) y sediments (cultura popular y/o consolidada).
Som(Riu) Fest
Associació Cultural Companyia Sinergia
Festival cultural que, con la voluntad de ser un punto de referencia en las cuatro comarcas del Ebro y teniendo el propio río como eje vertebrado, incentiva la cultura contemporánea y/o emergente y la pone en diálogo con la cultura popular y/o consolidada con el objetivo de descentralizarla y hacer crecer el panorama artístico y cultural en el ámbito rural de las Tierras del Ebro. Celebró su primera edición en 2023 con una programación diversa distribuida en dos itinerarios complementarios entre sí: afluents (cultura contemporánea y/o emergente) y sediments (cultura popular y/o consolidada).
Formación en Artes Escénicas (ERAM Girona, Universidad Nacional de las Artes de Argentina, Escuela Laura Jou de Barcelona). Fundadora de la compañía Sinergia, con piezas destacadas como Femin(ismes), Versegem, Encenalls y La Gàbia, creadas junto a Aida Mayor; así como del Festival Som(Riu) y la Gira DeGoteig del Festival Som(Riu).
Nilak
Associació Últim Vals
Espacio escénico itinerante con formato de carpa de circo. Creado en 2021, viaja por aquellas comarcas catalanas que, según datos del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya, no tienen un teatro. A día de hoy, realiza dos itinerancias al año de 15 días de duración cada una, además de distintos proyectos paralelos. El proyecto ha sido premiado con el Premio Lluis Carulla, Serra d’Or, Talent Cambra y Temps de les Arts, y ha sido seleccionado como uno de los mejores proyectos culturales en el ámbito rural por el Observatorio de la Cultura en los dos últimos años.
Nilak
Associació Últim Vals
Espacio escénico itinerante con formato de carpa de circo. Creado en 2021, viaja por aquellas comarcas catalanas que, según datos del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya, no tienen un teatro. A día de hoy, realiza dos itinerancias al año de 15 días de duración cada una, además de distintos proyectos paralelos. El proyecto ha sido premiado con el Premio Lluis Carulla, Serra d’Or, Talent Cambra y Temps de les Arts, y ha sido seleccionado como uno de los mejores proyectos culturales en el ámbito rural por el Observatorio de la Cultura en los dos últimos años.
Formado en trapecio y danza contemporánea. Impulsa el proyecto nilak y realiza trabajos de dirección y de producción de espectáculos. Máster en Gestión Cultural por la UOC y actualmente está cursando el Máster de Formación Permanente en Educación en Museos y Espacios Culturales por la UM.
SINERGIA Condado Edition
Asociación Juvenil Rurales en Red
Festival organizado en la comarca de El Condado de Jaén por jóvenes de 8 pueblos diferentes y para jóvenes rurales. Un evento dirigido a todos los públicos, pero que se centra en la juventud, buscando resaltar su talento y generar sinergias entre estos pueblos. En sus dos ediciones (Vilches y Castellar) ha puesto en valor lugares de importancia patrimonial, mezclando medio ambiente e historia a través de diferentes actividades como exposiciones, artes escénicas o música, entre otras. La iniciativa cuenta con el apoyo del Ayuntamiento del pueblo en el que se organiza y con la Asociación Rurales en Red, y colabora la Asociación para el Desarrollo Rural de la Comarca de El Condado (ASODECO).
SINERGIA Condado Edition
Asociación Juvenil Rurales en Red
Festival organizado en la comarca de El Condado de Jaén por jóvenes de 8 pueblos diferentes y para jóvenes rurales. Un evento dirigido a todos los públicos, pero que se centra en la juventud, buscando resaltar su talento y generar sinergias entre estos pueblos. En sus dos ediciones (Vilches y Castellar) ha puesto en valor lugares de importancia patrimonial, mezclando medio ambiente e historia a través de diferentes actividades como exposiciones, artes escénicas o música, entre otras. La iniciativa cuenta con el apoyo del Ayuntamiento del pueblo en el que se organiza y con la Asociación Rurales en Red, y colabora la Asociación para el Desarrollo Rural de la Comarca de El Condado (ASODECO).
Ha estudiado Trabajo Social, Sociología y Ciencias Políticas y de la Administración. Actual beneficiaria de prácticas Talentium de la Diputación de Jaén en Bruselas y presidenta de la Asociación Juvenil Rurales en Red.
Revista Solstici
Plater Edicions
Revista de letras y artes creada en 2022 y editada semestralmente, en papel, desde las Tierras del Ebro. Su objetivo fundacional principal fue ofrecer un espacio de expresión y divulgación para personas jóvenes de diferentes ámbitos del sector cultural. El segundo objetivo principal de la publicación fue ofrecer libertad total de expresión a quien participara en ella, escapando del discurso de «tú que eres de la periferia, háblanos de la periferia», legitimando que cualquier persona, si tiene las herramientas y conocimientos para hacerlo, pueda hablar de la cuestión más radicalmente alejada de su entorno inmediato.
Revista Solstici
Plater Edicions
Revista de letras y artes creada en 2022 y editada semestralmente, en papel, desde las Tierras del Ebro. Su objetivo fundacional principal fue ofrecer un espacio de expresión y divulgación para personas jóvenes de diferentes ámbitos del sector cultural. El segundo objetivo principal de la publicación fue ofrecer libertad total de expresión a quien participara en ella, escapando del discurso de «tú que eres de la periferia, háblanos de la periferia», legitimando que cualquier persona, si tiene las herramientas y conocimientos para hacerlo, pueda hablar de la cuestión más radicalmente alejada de su entorno inmediato.
Se graduó en Comunicación Audiovisual por la Universidad Pompeu Fabra, posee un Posgrado en Guión de la Escuela de Cine de Barcelona y cursa el Máster en Humanidades por la Universitat Oberta de Catalunya. Edita la revista de letras y artes Solstici, y trabaja en el ámbito audiovisual y la gestión cultural.
Proyecto Sexta Extinción
Proyecto conformado por un conjunto de bio-memoriales centrados en la biodiversidad recientemente desaparecida por causa del desarrollo industrial y de la expansión humana. Se instalan como cementerios efímeros en parajes rurales, olvidados o que han sufrido un palpable daño ecológico. Así, el propio concepto de Museo de Historia Natural queda tensionado, desplazado y precarizado, en un momento de intensa crisis ambiental. Esta necrología disidente se sirve del arte contemporáneo para continuar la tarea de Antígona: dar clandestina sepultura a lo insepulto, desobedecer desde una memoria no-especista.
Proyecto Sexta Extinción
Proyecto conformado por un conjunto de bio-memoriales centrados en la biodiversidad recientemente desaparecida por causa del desarrollo industrial y de la expansión humana. Se instalan como cementerios efímeros en parajes rurales, olvidados o que han sufrido un palpable daño ecológico. Así, el propio concepto de Museo de Historia Natural queda tensionado, desplazado y precarizado, en un momento de intensa crisis ambiental. Esta necrología disidente se sirve del arte contemporáneo para continuar la tarea de Antígona: dar clandestina sepultura a lo insepulto, desobedecer desde una memoria no-especista.
Licenciado en Bellas Artes. En 2003, es destinado como profesor a Guardo (Palencia), donde conoce el declive de las comarcas mineras. Desde 2013, viaja a menudo a destinos tropicales, retomando un viejo interés por la biología. Ha expuesto su trabajo en el MUSAC, la Fundación Díaz-Caneja o la Academia de España en Roma.
Mar de Huesca - Estoesloquehay 2.0 Laboratorio rural de cultura comunitaria
Asociación Grupo Andante
Laboratorio ciudadano para el desarrollo colaborativo de propuestas de experimentación e innovación centradas en el ámbito territorial del embalse de la Sotonera: el Mar de Huesca, un entorno surgido de la mano del hombre que, transcurrido un siglo desde su construcción, se ha naturalizado convirtiéndose en referente de emigración de numerosas aves y hábitat de todo tipo de biodiversidad. Centrado en este medio, el proyecto, a través de grupos de trabajo compuestos por perfiles muy diversos de la comunidad, aborda ejes temáticos como las problemáticas comunes del territorio o la creación de una identidad común ligada a un paisaje del Antropoceno resultante de la construcción del embalse y la puesta en valor del mismo.
Mar de Huesca - Estoesloquehay 2.0 Laboratorio rural de cultura comunitaria
Asociación Grupo Andante
Laboratorio ciudadano para el desarrollo colaborativo de propuestas de experimentación e innovación centradas en el ámbito territorial del embalse de la Sotonera: el Mar de Huesca, un entorno surgido de la mano del hombre que, transcurrido un siglo desde su construcción, se ha naturalizado convirtiéndose en referente de emigración de numerosas aves y hábitat de todo tipo de biodiversidad. Centrado en este medio, el proyecto, a través de grupos de trabajo compuestos por perfiles muy diversos de la comunidad, aborda ejes temáticos como las problemáticas comunes del territorio o la creación de una identidad común ligada a un paisaje del Antropoceno resultante de la construcción del embalse y la puesta en valor del mismo.
Titulado superior en Arte Dramático en la especialidad de escenografía, ha orientado su carrera en la creación y realización de proyectos culturales y artísticos para ámbitos rurales (festivales, muestras artísticas, laboratorios ciudadanos, proyectos de recuperación patrimonial, intervenciones en el medio, mentorías y consultoría).
LAVIRAL, Escola Radical d’Arts i Ciències.
LAVIRAL – Escuela Radical de Artes y Ciencias es un proyecto cultural transformador donde el arte y la ciencia se ponen al servicio de las problemáticas socioambientales de los territorios y sus comunidades. Propone la creación de un equipo interdisciplinar con un desafío común; un equipo formado por personas de perfiles artísticos y científicos que, a través de estancias inmersivas en los diferentes territorios participantes, trabajan colaborativamente con los agentes locales con el propósito de aportar soluciones creativas e innovadoras al actual contexto de emergencias: social, económica y ecológica. LAVIRAL se refiere a una práctica de fácil contagio, compartida de manera masiva y replicable por doquier. Un virus que inesperadamente trabaja para consolidar comunidades, ecosistemas y economías más resilientes a favor de la vida.
LAVIRAL, Escola Radical d’Arts i Ciències.
LAVIRAL – Escuela Radical de Artes y Ciencias es un proyecto cultural transformador donde el arte y la ciencia se ponen al servicio de las problemáticas socioambientales de los territorios y sus comunidades. Propone la creación de un equipo interdisciplinar con un desafío común; un equipo formado por personas de perfiles artísticos y científicos que, a través de estancias inmersivas en los diferentes territorios participantes, trabajan colaborativamente con los agentes locales con el propósito de aportar soluciones creativas e innovadoras al actual contexto de emergencias: social, económica y ecológica. LAVIRAL se refiere a una práctica de fácil contagio, compartida de manera masiva y replicable por doquier. Un virus que inesperadamente trabaja para consolidar comunidades, ecosistemas y economías más resilientes a favor de la vida.
Directora de Tramoia i responsable del proyecto LAVIRAL.
Geógrafa y profesora de la UPF. Curadora del proyecto LAVIRAL.
Coordinadora del proyecto LAVIRAL.
Técnica del proyecto LAVIRAL.
Directora del Centre Quim Soler y miembro de la asociación Prioritat.
Co-directora del Centre d’Art i Natura de Farrera.
Miembro del convoy artístico de LAVIRAL. Cineasta y programadora de festivales como DocsBarcelona, Memorimage y Mostra VOC.
Integrante del convoy artístico de LAVIRAL. Arquitecto, dibujante y escultor de vocación. Especializado en la transformación y recuperación del territorio fluvial.
Integrantes del convoy artístico. Arte textil y escultura.
Integrante del convoy científico. Miembro del grupo de investigación sobre Agua y Cambio Global del CREAF.
Integrante del convoy científico. Paleoclimatóloga. Grupo de investigación del Centro en Cambio Climático de la Universitat Rovira i Virgili.
Integrante del convoy científico. Geólogo, escritor y artista. Miembro de la Red por una Nueva Cultura del Agua.
Laboratorio Mutante
Outonía S.Coop.Galega
Lugar físico, conceptual, simbólico y virtual, dónde repensar la ruralidad y la experiencia de nuestros cuerpos en ella a través de iniciativas que se desarrollan en el interior de Lugo y Ourense desde el año 2020. El proyecto apuesta por la innovación y la generación de conocimiento desde la participación social y el intercambio de saberes entre les participantes, y por encuentros horizontales donde, a través de la cultura comunitaria y las artes, las cuerpas experimenten y accionen nuevos referentes y posibilidades para el futuro, procurando generar propuestas alrededor de la memoria y resignificación territorial, la escuela itinerante y la cultura comunitaria.
Laboratorio Mutante
Outonía S.Coop.Galega
Lugar físico, conceptual, simbólico y virtual, dónde repensar la ruralidad y la experiencia de nuestros cuerpos en ella a través de iniciativas que se desarrollan en el interior de Lugo y Ourense desde el año 2020. El proyecto apuesta por la innovación y la generación de conocimiento desde la participación social y el intercambio de saberes entre les participantes, y por encuentros horizontales donde, a través de la cultura comunitaria y las artes, las cuerpas experimenten y accionen nuevos referentes y posibilidades para el futuro, procurando generar propuestas alrededor de la memoria y resignificación territorial, la escuela itinerante y la cultura comunitaria.
Graduada en Educación Social con especialización en desarrollo comunitario. Cuenta con dos maestrías en Dirección de Actividades Educativas en la Naturaleza y en Autoconocimiento, Sexualidad y Relaciones Humanas en Terapia del Reencuentro. Junto a Paula Carrera y Araceli Macías, fundó Outonía Sociedade Cooperativa Galega.
La Zamarra
Plataforma de activismo cultural y para el desarrollo rural. Defiende y promueve el mundo rural recuperando y difundiendo su memoria, su patrimonio y su cultura, y arropando a sus nuevas voces y talentos. Desarrolla cinco áreas de acción: producción editorial; organización de actividades culturales; investigación histórica, documental y de la memoria personal; protección, consolidación y recuperación del patrimonio material e inmaterial; creación y gestión de infraestructuras culturales: bibliotecas, centros de formación, clubes de lectura…
La Zamarra
Plataforma de activismo cultural y para el desarrollo rural. Defiende y promueve el mundo rural recuperando y difundiendo su memoria, su patrimonio y su cultura, y arropando a sus nuevas voces y talentos. Desarrolla cinco áreas de acción: producción editorial; organización de actividades culturales; investigación histórica, documental y de la memoria personal; protección, consolidación y recuperación del patrimonio material e inmaterial; creación y gestión de infraestructuras culturales: bibliotecas, centros de formación, clubes de lectura…
Escritor, editor, investigador del Instituto de Estudios Riojanos y activista cultural y por el desarrollo rural. En 2019 publicó su primer libro, El Camino del Iregua. En 2022, La voz de los desterrados (Pepitas ed). En 2023 fundó La Zamarra, editorial y plataforma de activismo por el desarrollo rural.
Congreso de Jóvenes Investigadores en Estudios Locales
Proyecto cuyo objetivo es incentivar la investigación a partir de la confluencia entre disciplinas que puedan desarrollar su investigación en el espacio local. Además, el congreso derivado del proyecto está organizado y se dirige específicamente a investigadores e investigadoras jóvenes de último año de grado o recién graduados, estudiantes de máster, doctorado e investigadoras e investigadores posdoctorales aún no consolidados.
Congreso de Jóvenes Investigadores en Estudios Locales
Proyecto cuyo objetivo es incentivar la investigación a partir de la confluencia entre disciplinas que puedan desarrollar su investigación en el espacio local. Además, el congreso derivado del proyecto está organizado y se dirige específicamente a investigadores e investigadoras jóvenes de último año de grado o recién graduados, estudiantes de máster, doctorado e investigadoras e investigadores posdoctorales aún no consolidados.
Doctor en Historia Contemporánea (2022), profesor sustituto de Historia Contemporánea en la Universidad Rovira i Virgili. Ha centrado su investigación en la crisis del Antiguo Régimen (1808-1833) en Cataluña y sus líneas de trabajo incluyen la historia local y la historia ambiental.
Ezprogui
Asociación Aetona
Proyecto articulado en torno a una residencia artística itinerante que recorre los doce pueblos del municipio homónimo, tomando el valle de La Bizkaia como caso paradigmático de las realidades rurales contemporáneas. El proyecto pretende hacer una lectura de temas de gran relevancia y alcance desde su traducción local y concreta. Ezprogui invita a artistas emergentes a establecer un diálogo con el territorio a través de la creación artística y discursiva. Cada residencia se adapta al pueblo en el que se lleva a cabo y a los recursos disponibles, de forma que el contexto juega un papel esencial en el desarrollo de las mismas.
Ezprogui
Asociación Aetona
Proyecto articulado en torno a una residencia artística itinerante que recorre los doce pueblos del municipio homónimo, tomando el valle de La Bizkaia como caso paradigmático de las realidades rurales contemporáneas. El proyecto pretende hacer una lectura de temas de gran relevancia y alcance desde su traducción local y concreta. Ezprogui invita a artistas emergentes a establecer un diálogo con el territorio a través de la creación artística y discursiva. Cada residencia se adapta al pueblo en el que se lleva a cabo y a los recursos disponibles, de forma que el contexto juega un papel esencial en el desarrollo de las mismas.
Comisario e investigador. Su práctica se interesa por cuestiones relacionadas con la producción cultural en espacios periféricos, con especial interés por el medio rural como contexto de creación y difusión. Actualmente cursa un doctorado en Investigación en Arte Contemporáneo en la UPV-EHU.
Entorns
Espacio de creación y residencia artística en el Pirineo Catalán. Enfocado a la práctica de artes visuales y diseño contemporáneas, pone el foco en proyectos de sostenibilidad, reutilización y circularidad. Nace con la necesidad de impulsar el arte contemporáneo en zonas rurales, transformando la experiencia de los vecinos, acercándoles el arte de una manera única y creativa, mediante talleres propuestos por artistas residentes. Proporciona un ambiente propicio para la creación, valorando el entorno natural y el bienestar, y contribuye a preservar el patrimonio cultural, fomentando la colaboración entre la comunidad local y los artistas.
Entorns
Espacio de creación y residencia artística en el Pirineo Catalán. Enfocado a la práctica de artes visuales y diseño contemporáneas, pone el foco en proyectos de sostenibilidad, reutilización y circularidad. Nace con la necesidad de impulsar el arte contemporáneo en zonas rurales, transformando la experiencia de los vecinos, acercándoles el arte de una manera única y creativa, mediante talleres propuestos por artistas residentes. Proporciona un ambiente propicio para la creación, valorando el entorno natural y el bienestar, y contribuye a preservar el patrimonio cultural, fomentando la colaboración entre la comunidad local y los artistas.
Directora de Entorns, investiga la influencia rural en la creación artística. Trabaja en proyectos de articulación cultural desde lo local a lo internacional, defendiendo los derechos del sector. Promueve la sostenibilidad en la producción de obras, mediante la vinculación del artista con el territorio.
METAMORFOSIS. Residencia artística y espacio de investigación
Karmala Cultura
Asociación sociocultural que trabaja en todo el archipiélago canario desde 2015. Empezó su trabajo en La Palma, extendiéndose después por las demás islas, y desde sus inicios ha creado espacios de intercambio y conexiones, y ha tejido redes en el territorio a través de la cultura. Sus proyectos culturales trabajan áreas como ruralidades, igualdad, juventud, infancia y familias, accesibilidad o creación, y tienen como objetivo la búsqueda de caminos que solventen las carencias del territorio, pensando en los diálogos y alternativas necesarias para que la cultura sea realmente accesible tanto en zonas urbanas, como en las más rurales de las islas. Alcanza todo tipo de públicos.
METAMORFOSIS. Residencia artística y espacio de investigación
Karmala Cultura
Asociación sociocultural que trabaja en todo el archipiélago canario desde 2015. Empezó su trabajo en La Palma, extendiéndose después por las demás islas, y desde sus inicios ha creado espacios de intercambio y conexiones, y ha tejido redes en el territorio a través de la cultura. Sus proyectos culturales trabajan áreas como ruralidades, igualdad, juventud, infancia y familias, accesibilidad o creación, y tienen como objetivo la búsqueda de caminos que solventen las carencias del territorio, pensando en los diálogos y alternativas necesarias para que la cultura sea realmente accesible tanto en zonas urbanas, como en las más rurales de las islas. Alcanza todo tipo de públicos.
Artista y gestora cultural. Compagina su trabajo entre murales, ilustraciones y la gestión cultural. Ha pintado murales en diferentes ciudades de Europa, África y el Caribe. Ha publicado diferentes libros ilustrados y desde 2018 forma parte del equipo de Karmala Cultura, programando e ideando proyectos en todo el archipiélago canario.
Findes Masoveros
Asociación Recartografías
Proyecto centrado en la promoción de actividades culturales, formativas y divulgativas, realizadas fuera de las temporadas de mayor oferta cultural, en la aldea de masías Mas Blanco, en Teruel, un entorno con muy baja densidad de población dentro de la comarca de Gúdar-Javalambre. Se llevan a cabo desde el año 2021 por jóvenes de la universidad, que organizan jornadas de uno o dos días centradas en una temática concreta: desde charlas o talleres de ornitología, bioconstrucción e incendios forestales, hasta encuentros festivos y/o reivindicativos como bureos, horneadas populares o el día del orgullo rural.
Findes Masoveros
Asociación Recartografías
Proyecto centrado en la promoción de actividades culturales, formativas y divulgativas, realizadas fuera de las temporadas de mayor oferta cultural, en la aldea de masías Mas Blanco, en Teruel, un entorno con muy baja densidad de población dentro de la comarca de Gúdar-Javalambre. Se llevan a cabo desde el año 2021 por jóvenes de la universidad, que organizan jornadas de uno o dos días centradas en una temática concreta: desde charlas o talleres de ornitología, bioconstrucción e incendios forestales, hasta encuentros festivos y/o reivindicativos como bureos, horneadas populares o el día del orgullo rural.
Graduada en Geografía por la Universidad de Valencia y máster en Gestión de Áreas de Montaña en la Universidad de Lleida, gracias al Programa Campus Rural empezó a trabajar en Recartografías. Actualmente, también trabaja como profesora de Geografía en la UV y realiza estudios de doctorado sobre el modo de desarrollo capitalista, etnografía rural feminista y nuevas ruralidades.
Chicharra Festival de Investigación Sonora
Colectivo Refluxus
Encuentro internacional de arte, investigación sonora y ciencia que tiene como foco de acción el entorno biológico de Doñana, Huelva. La edición de 2023, «Los estados del agua», se centró en sensibilizar en torno a la importancia del agua y su relación con nuestra sociedad, a través de una perspectiva compleja y amplia, para abordar el valor del agua y sus diferencias ontológicas entre culturas, el impacto de su gestión o la especulación en torno al futuro de los paisajes.
Chicharra Festival de Investigación Sonora
Colectivo Refluxus
Encuentro internacional de arte, investigación sonora y ciencia que tiene como foco de acción el entorno biológico de Doñana, Huelva. La edición de 2023, «Los estados del agua», se centró en sensibilizar en torno a la importancia del agua y su relación con nuestra sociedad, a través de una perspectiva compleja y amplia, para abordar el valor del agua y sus diferencias ontológicas entre culturas, el impacto de su gestión o la especulación en torno al futuro de los paisajes.
Artista sonoro, músico, investigador e ingeniero de sonido. Cofundador del Colectivo Refluxus y director de Chicharra – Festival de Investigación Sonora. Ha realizado proyectos en distintos países de Europa, Asia y Latinoamérica.
Espacio Comün (Nalda)
PANAL
Laboratorio de creación artística para el fomento de emprendimientos creativos en el medio rural. Lo componen talleres de artistas y experiencias de autoempleo en un proyecto de desarrollo rural sostenible en la parte superior de la cooperativa agrícola de Nalda (La Rioja). Desde 2018, y gracias a los saberes acumulados de la cooperativa «Nuestra señora de Villavieja», unidos a los veinticinco años de experiencia de la asociación PANAL y a los veinte de la asociación El Colletero, surge esta innovación desde la economía social y solidaria para posibilitar la incorporación de personas al mundo creativo.
Espacio Comün (Nalda)
PANAL
Laboratorio de creación artística para el fomento de emprendimientos creativos en el medio rural. Lo componen talleres de artistas y experiencias de autoempleo en un proyecto de desarrollo rural sostenible en la parte superior de la cooperativa agrícola de Nalda (La Rioja). Desde 2018, y gracias a los saberes acumulados de la cooperativa «Nuestra señora de Villavieja», unidos a los veinticinco años de experiencia de la asociación PANAL y a los veinte de la asociación El Colletero, surge esta innovación desde la economía social y solidaria para posibilitar la incorporación de personas al mundo creativo.
Doctoranda en Ocio, Cultura y Comunicación para el Desarrollo Humano. Graduada en Bellas Artes y Máster en Dirección de Proyectos de Ocio. En 2018 se especializó en Audiencias Culturales. Es una de las artistas de Espacio Comün. Ha colaborado con iniciativas culturales estatales y europeas como Azkuna Zentroa, Culture Action Europe o ENCATC.
Micro-Residençias Artísticas
Asociación Cultural Sambrona
Iniciativa cultural liderada por jóvenes extremeñxs que, desde 2016, apuestan por otrxs jóvenes, construyendo formatos innovadores que posibiliten relaciones más horizontales y orgánicas, donde la participación se establece en términos de coproducción, y diseñando experiencias únicas de discursos transformativos. Con esta iniciativa se busca la implicación y relación en el trabajo con las comunidades rurales, tomando como señas de identidad el feminismo y la diversidad como valores inherentes, favoreciendo así la cohesión social; y se pretenden articular en el territorio cuestiones como la garantía de acceso a la creación, la experimentación, la investigación y la producción cultural.
Micro-Residençias Artísticas
Asociación Cultural Sambrona
Iniciativa cultural liderada por jóvenes extremeñxs que, desde 2016, apuestan por otrxs jóvenes, construyendo formatos innovadores que posibiliten relaciones más horizontales y orgánicas, donde la participación se establece en términos de coproducción, y diseñando experiencias únicas de discursos transformativos. Con esta iniciativa se busca la implicación y relación en el trabajo con las comunidades rurales, tomando como señas de identidad el feminismo y la diversidad como valores inherentes, favoreciendo así la cohesión social; y se pretenden articular en el territorio cuestiones como la garantía de acceso a la creación, la experimentación, la investigación y la producción cultural.
Miembro de la Asociación Cultural Sambrona y coordinador de las Micro-residençias Artísticas. Se formó entre Extremadura, Lisboa y Barcelona e inició su experiencia profesional en la Galería Estrany de la Mota y en la Fundación Helga de Alvear. Agitador cultural y activista desde el mundo rural centrado en la visibilidad del colectivo lgtbiq+ y la recuperación de su memoria histórica.
Laboratorio cultural rural El Xiblu
Un espacio semilla que, desde un enfoque abierto e interdisciplinar, busca ser el sustrato de nuevos proyectos culturales y la savia necesaria para la reflexión colectiva. El laboratorio, financiado por el Ministerio de Transición Ecológica y Reto Demográfico, tiene tres ejes de actuación: el impulso a redes de colaboración entre iniciativas culturales; la puesta en marcha de un espacio de investigación y encuentro; y el apoyo al tejido asociativo y empresarial en la zona con el fin de fomentar el emprendimiento cultural.
Laboratorio cultural rural El Xiblu
Un espacio semilla que, desde un enfoque abierto e interdisciplinar, busca ser el sustrato de nuevos proyectos culturales y la savia necesaria para la reflexión colectiva. El laboratorio, financiado por el Ministerio de Transición Ecológica y Reto Demográfico, tiene tres ejes de actuación: el impulso a redes de colaboración entre iniciativas culturales; la puesta en marcha de un espacio de investigación y encuentro; y el apoyo al tejido asociativo y empresarial en la zona con el fin de fomentar el emprendimiento cultural.
Filóloga y antropóloga cultural. Promueve la dinamización de iniciativas socioculturales en el entorno rural. Investigadora en la Universidad de Sevilla y gestora de proyectos en ONGs, actualmente impulsa el Laboratorio cultural rural El Xiblu como técnica del Ayuntamiento de Teverga.
El aula de las maravillas
Aula Paleobotánica de Fabero, Amparo L. Corral y Bárbara Fluxá
Proyecto artístico concebido por la artista Bárbara Fluxá en colaboración con la gestora cultural Amparo L. Corral y los miembros del Aula Paleobotánica de Fabero. Es el resultado de las experiencias y propuestas colectivas para una nueva concepción y exposición de la colección de fósiles del Carbonífero Estefaniense del aula, que se combina con ilustraciones, fotografías y dibujos que muestran especímenes paleobotánicos y vistas de la antigua explotación como testimonio documental ante el actual proceso de rehabilitación medioambiental de la mina. El proyecto promueve el potencial de la cultura como motor de transformación social y medioambiental, generando nuevos imaginarios culturales basados en la interacción y diálogo entre el arte contemporáneo y la museología, la historia ecosocial y la memoria minera, la ciencia geológica, la paleobotánica, y los saberes y tradiciones populares.
El aula de las maravillas
Aula Paleobotánica de Fabero, Amparo L. Corral y Bárbara Fluxá
Proyecto artístico concebido por la artista Bárbara Fluxá en colaboración con la gestora cultural Amparo L. Corral y los miembros del Aula Paleobotánica de Fabero. Es el resultado de las experiencias y propuestas colectivas para una nueva concepción y exposición de la colección de fósiles del Carbonífero Estefaniense del aula, que se combina con ilustraciones, fotografías y dibujos que muestran especímenes paleobotánicos y vistas de la antigua explotación como testimonio documental ante el actual proceso de rehabilitación medioambiental de la mina. El proyecto promueve el potencial de la cultura como motor de transformación social y medioambiental, generando nuevos imaginarios culturales basados en la interacción y diálogo entre el arte contemporáneo y la museología, la historia ecosocial y la memoria minera, la ciencia geológica, la paleobotánica, y los saberes y tradiciones populares.
Artista multidisciplinar, investigadora y docente en la Facultad de Bellas Artes de la UCM. Especialista en nuevas estrategias y prácticas artísticas en torno a la crisis medioambiental y las relaciones entre humanidad, tecnología y naturaleza. Actualmente lidera un proyecto colaborativo ecosocial junto al Aula Paleobotánica de Fabero, Amparo L. Corral y la Fundación Cerezales Antonino y Cinia (León) dentro del programa Art for Change`22 de la Fundación “La Caixa”.
E.P.A! Enrear para actuar
La Bardal + A Regenerar + El Cinorrio
Iniciativa que «enrea» a jóvenes que trabajan por la cultura comunitaria en el rural. Entre otros, E.P.A! impulsa un laboratorio a lo largo del año pasado de la mano de tres asociaciones: La Bardal, A Regenerar y El Cinorrio. Desarrolla en su fase presencial entre Ucieda (Cantabria) y Villanueva de la Vera (Cáceres) y se plantea desde tres ejes: soberanía (Madrinas), sector primario (Biodiversidad en las pesqueras veratas ) y cultura, donde germina Visiones Veratas , idea original de Ana CSC, presentada como caso de éxito y continuación del lab. En la actualidad, quieren seguir «enreandose»con otras redes de colaboración.
E.P.A! Enrear para actuar
La Bardal + A Regenerar + El Cinorrio
Iniciativa que «enrea» a jóvenes que trabajan por la cultura comunitaria en el rural. Entre otros, E.P.A! impulsa un laboratorio a lo largo del año pasado de la mano de tres asociaciones: La Bardal, A Regenerar y El Cinorrio. Desarrolla en su fase presencial entre Ucieda (Cantabria) y Villanueva de la Vera (Cáceres) y se plantea desde tres ejes: soberanía (Madrinas), sector primario (Biodiversidad en las pesqueras veratas ) y cultura, donde germina Visiones Veratas , idea original de Ana CSC, presentada como caso de éxito y continuación del lab. En la actualidad, quieren seguir «enreandose»con otras redes de colaboración.
Paisana de Ucieda, es joyera artesanal, panderetera en proceso y responsable de la línea de trabajo sobre disidencias y ruralidades de La Bardal, asociación coordinadora de Enrear Para Actuar. Participa del laboratorio E.P.A! como colaboradora de Visiones Veratas; el cual, en sintonía con su carácter Creative Commons y apoyada por Ana CSC, replica poco después en su territorio, remixando el gentilicio original por el de Visiones Garullas.
EJES. Iznájar, patrimonio vivo
Proyecto que aúna la puesta en valor y activación del patrimonio vivo de Iznájar, en sinergia con la producción cultural y creación artística, a partir de 4 ejes de acción: EJE TUTELA (salvaguarda del patrimonio), EJE ACTIVA (comunicación y difusión del patrimonio), EJE CREA (un programa de residencias artísticas site specific, en diálogo con la identidad y/o el patrimonio iznajeño) y el EJE FIESTA (una jornada de convivencia y muestra de resultados).
EJES. Iznájar, patrimonio vivo
Proyecto que aúna la puesta en valor y activación del patrimonio vivo de Iznájar, en sinergia con la producción cultural y creación artística, a partir de 4 ejes de acción: EJE TUTELA (salvaguarda del patrimonio), EJE ACTIVA (comunicación y difusión del patrimonio), EJE CREA (un programa de residencias artísticas site specific, en diálogo con la identidad y/o el patrimonio iznajeño) y el EJE FIESTA (una jornada de convivencia y muestra de resultados).
Doctorando en Ciencias Sociales e Historia y Artes por la Universidad de Padova y la Universidad de Granada, combina desde 2020 la vida académica con la gestión y la producción cultural en el medio rural cordobés. Ha sido miembro y presidente de la asociación La Fresnedilla. Proyecto Agroecológico, hasta 2023, y socio fundador de la consultora cultural SendaLab.
Corcosendo
Iniciativa interdisciplinar que busca valorar y revitalizar el patrimonio cultural de la comarca da Ulloa, centrándose en el legado del oficio de la costura como forma de arte y patrimonio cultural a través de la recuperación de la memoria oral y experiencias de las costureras. Se configura, además, como una plataforma para impulsar creaciones culturales, artísticas, académico-científicas y docentes alrededor del tema, destacando elementos como la creación de un fanzine como compendio reflexivo e informativo o una unidad didáctica diseñada para ser implementada en el contexto educativo. Tiene carácter itinerante y se incluirá dentro de la App “Arquitecturas de la memoria” (con la colaboración del Colectivo Agrocuir).
Corcosendo
Iniciativa interdisciplinar que busca valorar y revitalizar el patrimonio cultural de la comarca da Ulloa, centrándose en el legado del oficio de la costura como forma de arte y patrimonio cultural a través de la recuperación de la memoria oral y experiencias de las costureras. Se configura, además, como una plataforma para impulsar creaciones culturales, artísticas, académico-científicas y docentes alrededor del tema, destacando elementos como la creación de un fanzine como compendio reflexivo e informativo o una unidad didáctica diseñada para ser implementada en el contexto educativo. Tiene carácter itinerante y se incluirá dentro de la App “Arquitecturas de la memoria” (con la colaboración del Colectivo Agrocuir).
Profesora de Filosofía. Licenciada en Comunicación Audiovisual, Máster en Bellas Artes, Máster Antropología Aplicada y miembro del Instituto de Estudos Ulloáns. A través de esta institución y con Antía Montes, Sara Coello y Susana Varela, impulsa Corcosendo. También se relaciona con la creación artística y el comisariado de exposiciones.
Democracia cultural en el rural: En la carretera no se baila
Plataforma BajoTeja
Proyecto de mediación cultural sobre los derechos culturales, con metodología de laboratorio ciudadano y situado en la comarca del Valle del Tormes. Propone una colaboración entre artistas, ciudadanía y agentes de la sociedad civil para realizar actividades e iniciativas culturales en el territorio vinculadas al agua que den respuesta al reto de la falta de identidad cultural comarcal.
Democracia cultural en el rural: En la carretera no se baila
Plataforma BajoTeja
Proyecto de mediación cultural sobre los derechos culturales, con metodología de laboratorio ciudadano y situado en la comarca del Valle del Tormes. Propone una colaboración entre artistas, ciudadanía y agentes de la sociedad civil para realizar actividades e iniciativas culturales en el territorio vinculadas al agua que den respuesta al reto de la falta de identidad cultural comarcal.
Mediador cultural y co-coordinador de la Plataforma BajoTeja. Desarrolla proyectos de mediación artística y cultural, tanto con comunidades, como en instituciones. Le interesan temas como la democratización de la danza, la relación campo-ciudad, la puesta en práctica de los derechos culturales en las áreas rurales o las políticas de la mediación.
Aparente Inoperante
Proyecto que habla de la lucha que se está librando actualmente en las ruralidades, donde se impone un modelo de producción de energía renovable que perpetúa las desigualdades sociales, económicas y políticas de éstas en relación con los núcleos urbanos. Un proyecto que se ha realizado por y para las vecinas de los pueblos, quiénes han participado activamente en todo el proceso. Aquí el arte es una plataforma desde dónde restituir la memoria y posibilitar nuevos horizontes, pues consigue visibilizar los saberes tradicionales del territorio vinculados con la agricultura a través de la subversión de lenguajes virtuales.
Aparente Inoperante
Proyecto que habla de la lucha que se está librando actualmente en las ruralidades, donde se impone un modelo de producción de energía renovable que perpetúa las desigualdades sociales, económicas y políticas de éstas en relación con los núcleos urbanos. Un proyecto que se ha realizado por y para las vecinas de los pueblos, quiénes han participado activamente en todo el proceso. Aquí el arte es una plataforma desde dónde restituir la memoria y posibilitar nuevos horizontes, pues consigue visibilizar los saberes tradicionales del territorio vinculados con la agricultura a través de la subversión de lenguajes virtuales.
Mediadora cultural y artista visual. Ha realizado varias residencias, becas y proyectos dedicados a la reflexión de las dinámicas de ordenación del territorio, el feminismo y las ruralidades. En 2021, se unió a Connecta Natura, dedicada al desarrollo rural y actualmente forma parte del equipo de la bienal Manifesta15.
Delta Polet
Empresa familiar, nativa del Delta del Ebro, que trabaja por la recuperación y la trasmisión de los saberes tradicionales vinculados al cultivo del arroz, actualmente en riesgo de desaparición por la llegada de la maquinaria industrial y de los productos químicos. Su objetivo es transmitir estos conocimientos a las próximas generaciones y poner en valor la conservación de los espacios naturales y la cultura del Delta del Ebro.
Museu de la Pauma
Inaugurado en 2010 y situado en Mas de Barberans, se trata de un espacio destinado a la realización de acciones que favorezcan y diversifiquen el desarrollo económico local y territorial, y a la puesta en valor, investigación y difusión del trabajo artesanal de la Pauma, elemento fundamental del patrimonio etnológico autóctono.
Conficon Turisme i Tradicions
Empresa creada en 1995 con sede en Tortosa y Tarragona. Vinculada al territorio, se dedica a la realización de visitas turísticas y culturales para difundir y poner en valor el patrimonio natural y cultural de la zona.
Lo Pati, Centre d'Art de les Terres de l'Ebre
Lo Pati, Centre d’Art de les Terres de l’Ebre, con sede en Amposta, es el núcleo catalizador de las iniciativas y los proyectos en materia de artes visuales llevados a cabo en las comarcas del Montsià, Baix Ebre, Ribera d’Ebre y Terra Alta. Su tarea contempla programas de difusión, formación, producción, colección y archivo, formando parte de la Red de Centros de Artes Visuales de Cataluña. También dispone de una residencia para artistas ubicada en Balada, en el corazón del Delta.
La singularidad del proyecto se articula a partir de la relación entre arte y naturaleza. Las Terres de l’Ebre históricamente ha sido un territorio donde la confluencia de paisajes singulares (río, delta, montañas y mar) ha generado un cruce de paso y de contacto entre culturas; y de ahí nace esta relación entre cultura, naturaleza y paisaje como espacio de singularidad y ámbito de especialización del centro.
Centre Habitare. Recerca-mediació
Centro de interpretación e investigación que nace a partir de una iniciativa de diversos agentes multidisciplinares para la recuperación y transformación de la memoria olvidada, el habitar contemporáneo y el patrimonio. En especial, del pueblo viejo de Beneixida en vinculación con otros territorios nacionales e internacionales, a través de propuestas de investigación, participación, prácticas artísticas y construcción de nuevos argumentos sobre cómo habitamos el mundo. Una red para compartir espacios y recursos, poniendo en valor otras políticas culturales desde el territorio rural.
Centre Habitare. Recerca-mediació
Centro de interpretación e investigación que nace a partir de una iniciativa de diversos agentes multidisciplinares para la recuperación y transformación de la memoria olvidada, el habitar contemporáneo y el patrimonio. En especial, del pueblo viejo de Beneixida en vinculación con otros territorios nacionales e internacionales, a través de propuestas de investigación, participación, prácticas artísticas y construcción de nuevos argumentos sobre cómo habitamos el mundo. Una red para compartir espacios y recursos, poniendo en valor otras políticas culturales desde el territorio rural.
Mediadora y creadora, participa en el diseño, gestión y activación de proyectos educativos, culturales y del tercer sector en colaboración con entidades públicas y privadas. Coordinadora adjunta en AVAN y colaboradora en Centre Habitare. Formada en Bellas Artes, gestión cultural, educación artística, acción social y educativa, teatro y movimiento.
Patricia Español
Directora y fundadora del Festival Internacional de Documental Etnográfico de Sobrarbe, Espiello. Licenciada en Filosofía y Letras. Desde el año 1999, trabaja como técnico de cultura en la comarca de Sobrarbe (Huesca), diseñando y ejecutando diferentes proyectos de creación, promoción y difusión cultural en un medio rural de montaña.
Arbola
Labea
Espacio indisciplinado de encuentro de todo tipo de agentes del pensamiento contemporáneo interesados/as en la cultura arbórea y vegetal. Es un proyecto de Labea – Laboratorio de Arte, Ciencia y Naturaleza realizado en espacios de Pamplona como Civican, Condestable, Museo de Navarra, Antartika, Piparrika Huerto Urbano, Aranzadi y otros entornos de naturaleza. En su edición de 2024, la segunda, volvió a unir arte, ciencia y cultura vegetal en un programa de diversas actividades y numerosos artistas y divulgadores de diferentes países. Arrancó con el inicio del Programa de Residencias, continuó con diversas actividades y finalizó con el ARBOLA FEST.
Arbola
Labea
Espacio indisciplinado de encuentro de todo tipo de agentes del pensamiento contemporáneo interesados/as en la cultura arbórea y vegetal. Es un proyecto de Labea – Laboratorio de Arte, Ciencia y Naturaleza realizado en espacios de Pamplona como Civican, Condestable, Museo de Navarra, Antartika, Piparrika Huerto Urbano, Aranzadi y otros entornos de naturaleza. En su edición de 2024, la segunda, volvió a unir arte, ciencia y cultura vegetal en un programa de diversas actividades y numerosos artistas y divulgadores de diferentes países. Arrancó con el inicio del Programa de Residencias, continuó con diversas actividades y finalizó con el ARBOLA FEST.
Gestora freelance fundadora de Labea – Laboratorio de Arte, Ciencia y Naturaleza, directora artística de Arbola, y creadora de proyectos como Materia Bosque o Plantadanía. También es responsable del área de desarrollo internacional del Festival Dansa Valencia-Spanish Platform of Dance, fue directora artística del Festival Composiciones Políticas, asistente de dirección del festival Panorama de Río de Janeiro y directora del Festival DNA en Navarra.
Roser Oduber
Artista y gestora cultural. Directora de CACiS, fundadora y miembro de la junta de la Asociación de Artistas Visuales de la Catalunya central, fundadora y vicepresidenta de la Red de centros de creación de Cataluña, Xarxaprod. Directora artística del Festival Jardines de Luz de Manresa y del Festival de Arte y Naturaleza “Microscopías” en la Anella Verda de Manresa.
Marco Ranieri
Artista, artivista e investigador independiente. Ha desarrollado proyectos vinculados con la relación arte-ecología, las ruralidades y el diálogo con el territorio, así como procesos de mediación artística y propuesta de soluciones participativas a problemáticas ambientales. En Valencia coordina los proyectos Herbario Urbano, Botàniques de l’àvia, Cientos volando y Aula de Ecoarte.
A Bao a Qu
Asociación cultural cuyo proyecto plantea una propuesta pedagógica de, con y a través del arte.
A Bao a Qu
Asociación cultural cuyo proyecto plantea una propuesta pedagógica de, con y a través del arte.
Antropóloga social y cultural y especialista en montaje cinematográfico. Autora del cortometraje Animal Salvatge y codirectora de Dol i fa sol. Compagina la docencia audiovisual y con perspectiva de género con el montaje audiovisual. Es directora y programadora del proyecto VOC – Festival Òmnium de Cortometrajes.
Graduada en comunicación audiovisual. Actualmente se dedica a la creación fotográfica y videográfica. Participa en la dinamización cultural y artística de proyectos en territorios rurales (Manlleu Film Festival y ciclo de cine rural Les Filmines) y acompaña proyectos de fotografía y audiovisual en el marco de diversos programas pedagógicos.
Xosé Lois Gutiérrez Faílde
Fundador de Alauda Negra, una editora independiente desde la que intenta introducir saberes y prácticas para la mediación artística dentro del contexto del arte contemporáneo en Galicia. Vive y trabaja en Sarria (Lugo)
Juanjo Palacios
Artista y compositor. Interesado en la escucha como una forma de conocer y experimentar nuestro entorno, su práctica explora el sonido ambiental, prestando especial atención a los sonidos desatendidos, las vibraciones y los rangos de frecuencia inaudibles para el ser humano. En 2009 funda el proyecto Mapa Sonoru y desde el año 2011 dirige el sello editorial La Escucha Atenta.
Cia Sinergia
Compañía de artes escénicas de Terres de l’Ebre que apuesta por democratizar y descentralizar la cultura, acercándola a municipios y espacios sin equipamiento escénico. Nace de la necesidad de emocionar y crear, de reivindicar derechos y libertades. Surge del impulso de hacer crecer y prosperar el sector cultural como medio de conocimiento y autoconciencia, incluso fuera del teatro.
Carolina Fenoll
Gestora cultural y técnica de programas europeos. Con amplia experiencia en los sectores público y privado, actualmente forma parte del equipo técnico de la Oficina Europa Creativa Cultura y del Punto Europeo de Ciudadanía en la Dirección General de Derechos Culturales del Ministerio de Cultura, dedicados a informar y asesorar sobre los programas comunitarios Europa Creativa y Ciudadanos, Igualdad, Derechos y Valores, respectivamente.
Concha Vilariño
Licenciada en Geografía e Historia (UCM), pertenece al Cuerpo de Facultativos de Bibliotecas del Estado desde 2004. En la actualidad, es Subdirectora adjunta de Cooperación Cultural con las CCAA, anteriormente ha trabajado como consejera técnica en Filmoteca Española, Subdirectora de Innovación Social en la Comunidad de Madrid y Subdirectora de Coordinación Bibliotecaria en el Ministerio de Cultura, en todos esos destinos ha participado en la creación y puesta en marcha de proyectos cooperativos de acceso a la cultura para toda la ciudadanía entre otros, los Laboratorios Bibliotecarios.
Clara López Ruiz
Licenciada en Historia del Arte y Estudios Avanzados en Prehistoria y Arqueología. Ha desarrollado su carrera en el ámbito de museos en diferentes instituciones culturales: la S.G. de Museos Estatales, el MAN, la AECID y el MNAD. Ha publicado diferentes trabajos sobre museos, arqueología y género. Desde 2016 es conservadora de museos. Recientemente se ha incorporado como consejera técnica a la Subdirección General de Cooperación con las Comunidades Autónomas.
Eduard Trepat
Geógrafo, máster en desarrollo de zonas de montaña y coordinador de la Asociación de Iniciativas Rurales y Marítimas de Cataluña, red catalana de Grupos Leader. Impulsa proyectos sobre desarrollo rural relacionados, entre otros, con despoblación, patrimonio o educación rural. Ha coordinado el Atlas del Mundo Rural y es impulsor y dinamizador de la Agenda Rural de Cataluña.
Eduardo Bollo
Ingeniero aeroespacial, con Máster en Estrategias y Tecnologías para el Desarrollo. Más de tres años de experiencia en proyectos de cooperación internacional y adaptación al cambio climático, con estancias en Brasil y Guatemala. Saxofonista y cofundador de Los Ojos y Vestal Etnografía S.L., gestionando proyectos de desarrollo rural los últimos cuatro años.
Luis Antonio Sáez
Profesor de Economía Aplicada en la Universidad de Zaragoza y director del CEDDAR (Centro de Estudios sobre Despoblación y Desarrollo de Áreas Rurales). Investiga sobre desarrollo rural y las estrategias que lo dinamizan. Publica en revistas académicas, lleva a cabo labores de asesoramiento e interviene en foros y jornadas donde poder apreciar a quienes estudia.
Ramón Closas Mestre
Técnico de juventud en la Direcció General de Joventut de la Generalitat de Catalunya. Gestor del programa Erasmus+ desde 1997. Representante de la Agencia Nacional Española del programa Erasmus+/Juventud en Catalunya.
Gemma Carbó Ribugent
Directora del Museu Terra. Gestora cultural, Doctora en Ciencias de la Educación en el ámbito de las políticas culturales y educativas. Es presidenta de la Asociación ConArte Internacional y miembro del COS de la Fundación Daniel y Nina Carasso. Forma parte del Consejo Rector y del Consejo de Cultura de la OEI.
Xarxaprod
Asociación que reúne centros de producción y creación artística de Cataluña, creada en el 2009, que tiene como objetivo compartir y optimizar recursos con el fin de enriquecer el tejido productivo a disposición de creadoras/es y fomentar su relación con el público. Espacios tanto públicos como privados que ofrecen recursos, medios y soporte a los procesos de la producción dentro del ámbito de la creación contemporánea.
Cecília Aymí López
Soprano y profesora en la Escuela y Conservatorio de Música de Tortosa. Forma parte de la Asociación ARTS Escénicas que gestiona la programación de Sala ARTS de Tortosa y del cuarteto de música de cámara Accent Ensemble. También es co-fundadora y co-directora, junto con David Matheu, de PROTO-Fest, el Festival de Música de Tortosa.
Isabel Prats Boned
Cantadora de üc, grito tradicional de Ibiza y Formentera.
Ekain Martinez de Lizarduy
Autor del documental Erraiak (2019), que recoge los testimonios de personas de toda Euskal Herria relacionadas, en cierta manera, con el irrintzi.
Mª Teresa Arasa Pitarch
Cantadora de rihihiu, grito utilizado en la comarca de Montsià, Tarragona.
María Vidal
Cantadora de aturuxo, grito característico de Galicia.
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étnico–racial, participación
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